Taller de cine amateur teórico/práctico
Miércoles 3, 10, 17 y 24 de febrero de 19:00 a 21:00hs
Precio: 90 euros
Taller vía Google Meet
Este taller pretende ser un espacio de estudio y experimentación cinematográfica destinado a personas con y sin experiencia previa. No se trata de confirmar las hipótesis que tenemos sobre el mundo a través del cine, sino de abrirnos a un viaje sin destino final, perder de vista las fronteras entre ficción y documental para ir a la búsqueda de una poética propia. Se proponen ejercicios de escritura, filmación y montaje de una semana hacia la otra. Compartimos pruebas, aciertos y fracasos priorizando el intercambio grupal sensible.
Nos inclinamos a estudiar y producir películas de manera artesanal, con lo que hay a mano. Nos inspiramos en la tradición poco ortodoxa del documental, de las primeras vanguardias, del cine experimental y contemporáneo. Priorizamos cercanía y construcción con las personas que filmamos y los materiales que manipulamos, entendiendo el cine como una forma de potencia contra el imperativo de poder que rige en el mundo occidental que habitamos.
Las películas que veremos escapan al corset de los géneros para proponer formas abiertas: diarios, correspondencias, mapas, ensayos, retratos, manifiestos, exorcismos e invocaciones.
PROGRAMA
Encuentro nº1
Vemos: Cronofotografía de Marey y Muybridge, fragmentos de filmes de los hermanos Lumière, Alice-Guy Blanché, Dziga Vertov.
Encuentro nº2
El punto de vista: la construcción del narrador en el cine. Formas del montaje, uso de títulos, voz en off, dimensión fotográfica del plano. Lo infraordinario: la construcción de la mirada a partir de lo que nos rodea.
Filmes de Jean Vigo, Naomi Kawase, Victor Kossakovsky, Renate Costa.
Textos de Georges Perec y Stan Brakhage.
Encuentro nº3
Dimensión sonora del cine. Breve historia del sonido directo en el cine. Impureza afectiva del sonido.
Filmes de Jean Renoir y Eric Rohmer, Jonas Mekas, Kris Nikilson y Chantal Akerman.
Textos de Pascal Quignard y Jean-Louis Comolli.
Encuentro nº4
Una forma que piensa. Variantes del ensayo en el cine o la ficción documental.
Filmes de Chris Marker, Michelle Citron, Sylvain Georges y Agnès Varda.
Textos de Jacques Rancière, Walter Benjamin y M. Citron.
*Algunos contenidos pueden variar según lxs intereses de lxs participantes.
*Se sugiere y provee material adicional para quienes tengan ganas de indagar más en cada tema.
*De tener una idea / un texto / vídeo(s) / imágenes previamente producidas para un proyecto audiovisual, los ejercicios pueden ser tomados para encauzar los materiales y motorizar su producción.
Materiales:
– Una carpeta de Drive con textos y links a las películas.
– Un tutorial con consejos para organizar y exportar materiales en premiere (u otro editor).
– Cápsulas teóricas grabadas en vídeo que amplían lo que vemos en los encuentros.
– Seguimiento personalizado de cada proyecto.
Azul Aizenberg (Buenos Aires, Argentina) es Realizadora cinematográfica egresada de la Universidad del Cine (FUC). Trabajó en áreas de dirección, producción y montaje en películas de numerosos realizadores. Ofició como programadora en la 10a edición del Festival Internacional de CineMigrante. Desde 2017 se desempeña como docente, crea y coordina los talleres “Ver y Poder” impartidos en numerosos espacios como el Museo del cine Pablo Duckrós Dickens, Osmiornica Biblioteca, Librería La libre, entre otros. Como guionista y directora realizó e cortometraje La última tierra (2015) y las obras teatrales Valkyria y Mano de obra (2017). Su vídeo Amiga (2019), realizado con imágenes de archivo, fue proyectado en la muestra The people’s revolt; en Anthology Film Archives. Su cortometraje Las picapedreras (2020) se encuentra en etapa de distribución. Actualmente se encuentra produciendo su primer largometraje documental.
www.la-espigadora.blogspot.com
*No es necesario tener experiencia previa.
**Es preciso contar un programa de edición de vídeo.
***Para inscribirte en este taller puedes mandar un mail a bartlebyberlin@gmail.com
