Taller de costura El mundo de mi muñeco

Precio: 85 euros

Lunes 9, 16, 23  y 30 de marzo de 16:30 a 18:00hs (4 sesiones) *Como el lunes 30 de marzo hay vacaciones de la escuela proponemos la posibilidad de recuperar la última clase el lunes 13 de abril si algún niño o niña no pudiese asistir 🙂

Edad: Niños y niñas de 6 a 8 años

Idioma: Castellano

¡Tu peluche necesita un mundo propio!

En este taller seguiremos desarrollando habilidades de costura a mano mientras creamos accesorios únicos para nuestros personajes: una camita con ropa de cama, una mochila para salir de aventura y pequeños accesorios y prendas hechos a mano.

Aprenderemos puntadas básicas, reforzaremos la autonomía y trabajaremos con telas y cartón reciclado para dar vida al universo de cada peluche.

Objetivos del curso

  • Reforzar técnicas básicas de costura a mano.
    • Desarrollar motricidad fina, paciencia y concentración.
    • Estimular la creatividad y el juego simbólico.
    • Fomentar autonomía y confianza en sus propias creaciones.
    • Compartir procesos y celebrar logros en grupo.

Primera sesión – La camita de mi peluche 

  • Diseñar y construir una mini cama con cartón reciclado.
    • Pintar y decorar la estructura.
    • Coser una almohada pequeña.
    • Coser una mantita o sábana sencilla.

Segunda sesión – Mochilita para la aventura 

  • Cortar un rectángulo de tela.
    • Coser los laterales con puntada básica.
    • Realizar un dobladillo superior.
    • Pasar el cordón para convertirla en mochila.
    • Decorar con un pequeño parche o detalle personal.

Tercera sesión – Accesorios y detalles 

  • Crear accesorios, prendas o antifaces de dormir.
    • Coser pequeños parches decorativos.
    • Personalizar cada accesorio según la historia del peluche.
    • Reforzar las puntadas aprendidas.

Cuarta sesión – Últimos detalles y presentación 

• Terminar proyectos pendientes.
• Ajustar accesorios y reforzar costuras.
• Inventar una pequeña historia sobre el peluche y su mundo.
• Presentación grupal de las creaciones.

Materiales incluidos

  • Agujas e hilos de colores
    • Telas y retales reciclados
    • Cordones para mochilas
    • Cartón reciclado
    • Relleno para almohadas
    • Botones y parches decorativos
    • Pinturas y materiales de decoración

 

Ika y Macarena, artistas y diseñadoras afincadas en Berlín, son las fundadoras del colectivo
Upcycling Against the Machine.

Ika ha estudiado diseño de moda y sastrería, y coordina proyectos que combinan el textil, el arte y la educación y la ecología.

Macarena, artista visual, experimenta con materiales diversos como el plástico y técnicas como el collage, creando tejidos a partir de materiales reciclados. Juntas desarrollan talleres y festivales que conectan educación, arte y sostenibilidad, ofreciendo formaciones creativas tanto para adultos como para niños.

*Para apuntar a tu hijo o hija a este taller puedes mandar un correo a bartlebyberlin@gmail.com

**Todos los materiales están incluidos.

Querido Diario: Taller de escritura y arte autobiográfico

Lunes 2, 9, 16, 23 de marzo de 18:30 a 21:00hs

Precio: 140 euros

Modalidad: Presencial

¡Querido Diario Never Dies! Comienza un cuarto ciclo en el cual seguiremos explorando la escritura y el arte a través de este subgénero literario de la autobiografía: diario de vida. En este viaje nos han acompañado los conceptos intimidad, extimidad, nostalgia reflexiva y metamemoria desde lo individual y lo colectivo, pero ahora iremos más lejos porque se sube al carro de la victoria la Memoria Futura, esa que se encarga de estructurar nuestro presente a través de la imaginación, la proyección, los deseos y los temores.

Aprendimos que nuestra memoria está en constante transformación, pero ahora la escritura y el arte se alinean para descubrir las respuesta de las siguientes preguntas: ¿Qué y cómo queremos recordar? ¿Qué y cómo queremos olvidar? ¿Con qué alternativas y herramientas contamos?¿Cuáles son nuestras narrativas para la posteridad? ¿Para quiénes las estamos creando? ¿Nuestro porvenir es distópico o utópico?

La invitación sigue siendo la misma: ser conscientes de nuestros propios procesos y cómo estos van construyendo nuestra autobiografía y el mundo que soñamos desde lo colectivo. Los diarios de vida nacen con la Modernidad, específicamente en el Romanticismo, cuando la humanidad comienza a tomar protagonismo en la Historia. Son textos fragmentados que incluyen registros y fechas de ciertos acontecimientos, pensamientos, sentimientos y observaciones de sus autores.

Un diario es un viaje íntimo y privado que explora la mente y el alma, pero a la vez es una estrategia narrativa y subjetiva que registra una experiencia reveladora, la cual puede incluso servir como testimonio histórico.

Objetivo General:

● Realizar un workshop sobre diarios de vida que permita profundizar en el subgénero autobiográfico a través de la teoría y la práctica de la escritura y las artes.

Objetivos Específicos:

● Estudiar el subgénero literario autobiográfico diario y sus más destacados referentes en la historia desde la interseccionalidad.
● Construir un espacio de confianza para desarrollar distintas técnicas artísticas y de escritura en torno al diario íntimo.
● Realizar piezas individuales y colectivas en torno a la temática “diario de vida”

Módulo I: Un diario expansivo

Comenzaremos a construir nuestro diario íntimo como un espacio híbrido donde el tiempo será el destinatario. Analizaremos cómo el deseo, el miedo y la expectativa moldean lo que registramos. Crearemos desde el ahora para visualizar el después.

Módulo II: Un archivo personal

Reconstruiremos el archivo personal no sólo desde una perspectiva documental, sino también afectiva. Qué objetos, imágenes y textos merecen constituir nuestro legado y cuáles se van a la papelera de NO reciclaje. Seremos los curadores de nuestra memoria futura, sin buscar instaurar una verdad absoluta.

Módulo III: Una ficción posible

Prepararemos versiones posibles del yo desde la autoficción. A través de la intervención de recuerdos, escenas imaginadas y narraciones especulativas entrelazaremos los vivido y lo venidero. Nuestra existencia es un territorio mutable donde la ficción nos ayudará a habitar nuestra propia historia.

Módulo IV: Una evidencia anticipada

Crearemos imágenes, textos y objetos como pruebas de situaciones que aún no han sido experimentadas. Produciremos anticipaciones y dejaremos huellas para el futuro. La memoria será proyección, no niega lo que es, pero ensaya lo que podría ser.

Andrea Córdova Pellicer

Mi nombre es Andrea, vengo del Sur Cono Sur y vivo en Berlín. Nací el 2 de noviembre, Día de todos los Muertos; fecha en que dejó esta dimensión Pasolini y nació María Antonieta, pero a mí nadie me ha cortado la cabeza (aún) aunque la pierdo constantemente. Mis primeros estudios fueron de Licenciatura en Arte, finalmente me gradué de Periodismo. Tengo un postítulo en Crítica y una Maestría en Comunicación y Producción Cultural. También me dedico a la investigación, los temas que trato son el género y las emociones en el mainstream, sobre todo el amor: «Romance is a ticket to paradise». Creo en el poder de la autobiografía como arma poderosa y testimonio histórico/histérico. Sé que los tiempos que corren no dan tregua a la intimidad, pero qué pasaría si nos rendimos a la extimidad y la volvemos nuestra aliada.

Este taller está dirigido a cualquier persona que tenga ganas de realizar este viaje,
individual o colectivo, y despertar su creatividad.

*Para apuntaros a este taller podéis mandar un correo a bartlebyberlin@gmail.com

Taller de costura Crea tu propio muñeco

Precio: 85 euros

Lunes 9, 16, 23 de febrero y lunes 2 de marzo de de 16:30 a 18:00hs (4 sesiones)

Edad: Niños y niñas de 6 a 8 años

Idioma: Castellano

¡Dibuja, cose y da vida a tus personajes favoritos!
Convierte tus dibujos en muñecos únicos y personalizados. Aprenderemos
técnicas básicas de costura y bordado para decorar cada creación y dar vida a tus
ideas.


Objetivos del curso
• Desarrollar creatividad, motricidad fina y la concentración.
• Aprender técnicas básicas de bordado y costura a mano.
• Fomentar autonomía y orgullo por los propios diseños.
• Compartir y celebrar logros en grupo.


Primera sesión – De tu dibujo al muñeco
• Dibujar un personaje o muñeco que quieran crear.
• Elegir telas y colores que representen su diseño.
• Explicación básica de cómo transformar un dibujo en patrón para coser.


Segunda sesión – Cortar y armar
• Transferir el patrón a la tela y cortar las piezas.
• Coser las piezas principales dejando un espacio para rellenar.
• Introducción a puntadas básicas de costura.


Tercera sesión – Bordado y decoración
• Aprender puntos básicos de bordado: punto atrás, festón, nudo.
• Decorar muñecos con ojos, boca, ropa y accesorios según el diseño de cada
niño.

Cuarta sesión – Acabado y exposición
• Terminar los muñecos y últimos detalles.
• Presentación de los proyectos y exposición final.


Materiales incluidos
• Agujas, hilos de colores y retales de tela
• Botones, cintas y pegatinas textiles
• Relleno para muñecos
• Tijeras, rotuladores textiles y materiales para parches/diplomas


Ika y Macarena, artistas y diseñadoras afincadas en Berlín, son las fundadoras del colectivo
Upcycling Against the Machine.
Ika ha estudiado diseño de moda y sastrería, y coordina proyectos que combinan el textil, el arte y la educación y la ecología.
Macarena, artista visual, experimenta con materiales diversos como el plástico y técnicas como el collage, creando tejidos a partir de materiales reciclados. Juntas desarrollan talleres y festivales que conectan educación, arte y sostenibilidad, ofreciendo formaciones creativas tanto para adultos como para niños.

*Para apuntar a tu hijo o hija a este taller puedes mandar un correo a bartlebyberlin@gmail.com

**Todos los materiales están incluidos.

Alan Courtis: Presentación de Polar Noise + Concierto

Miércoles 28 de enero a las 19:00hs

Entrada gratuita
 
El próximo miércoles 28 de enero a las 19:00h contaremos con la presencia del artista argentino Alan Courtis, integrante y fundador de la legendaria banda Reynols con una dilatada carrera en solitario. Presentaremos en la librería su último libro Polar Noise, Diario de una gira ártica y tras la charla en la que el músico compartirá su experiencia durante una gira por el archipiélago noruego de Svalbard, el encuentro dará paso a una actuación en directo y una proyección simultánea de fotografías del viaje.

«Toma al menos un día entero llegar hasta Svalbard. En mi caso, eso supone tomar tres aviones diferentes: uno de Bruselas a Oslo, uno de Oslo a Tromsø y uno de Tromsø a Longyearbyen. Hay que hacer las conexiones en todos los aeropuertos y en algunos casos es necesario esperar ahí varias horas. Con tantos cambios, me encomiendo a la suerte para que no haya problemas con la valija. En un sillón aprovecho para ordenar un poco lo que llevo en la mochila de mano. Me estoy durmiendo antes de salir y la mayor parte del viaje va a ser de noche. Si fuera por su tamaño, debería sacarle un pasaje extra a mi cansancio».

Alan Courtis es músico. Miembro fundador del grupo Reynols. Participó en más de 500 discos editados por sellos de todo el mundo. Ha realizado extensas giras por China, Japón, Sudeste Asiático, Europa, EEUU, Oceanía, Latinoamérica, etc. Recibió distinciones de medios como The Wire, Chicago Reader, Dusted Magazine y difusión radial en: BBC, WFMU, Resonance-FM, Ö1-ORF, Radio France, SBS, RTVE, ART on AIR, Sveriges Radio, NRK y Český Rozhlas. Como docente dictó seminarios en  universidades, museos y centros de arte de Europa, Asia y América. Realizó exhibiciones en Uplink Gallery y Cococara Art and Space (Tokio), Atrium Gallery/Center for New Music (San Francisco), None Gallery (Dunedin, Nueva Zelanda), MAMŰ Gallery (Budapest), Cruce (Madrid), Museo FAyD-UNaM (Misiones), Galería Nora Fisch, ProaXXI, Mastronardi y Cobra (CABA). Ha colaborado con artistas como: Pauline Oliveros, Lee Ranaldo (Sonic Youth), Merzbow, Keiji Haino, Otomo Yoshihide, Jim O’Rourke, Phill Niblock, Yoshimi (Boredoms), Eddie Prevost (AMM), David Toop, Tetsuo Furudate, Zbigniew Karkowski, Lasse Marhaug, etc. Publicó artículos y textos en: 10 Discos de Rock Nacional presentados por 10 Escritores (Paidós, 2013), Polypoetry 30 years 1987 – 2017 (EDUEL, 2017), Disonancias y Consonancias (Miño y Dávila, 2019), Dis/ability in the Americas (Palaver, 2021), Vigo y el Arte (in) Sonoro (Rara Avis, 2022), REYNOLS: Minecxiología (Dobra Robota, 2022), El sonido de las plantas (Dobra Robota), Discographisme maison / Homemade record sleeves (Art de Rien, 2022) y en colaboración con Pablo Katchadjian: No Arredran (Neutrinos, 2023). Es Licenciado en Ciencias de la Comunicación.

¡Nos vemos en la librería!

B&C

God save the Drama: Taller de escritura y arte autobiográfico

Lunes 2, 9, 16 y 23 de febrero de 18:30hs a 21:00hs

Precio: 140 euros

Modalidad: Presencial

God Save the Drama es un taller de escritura y arte autobiográfico inspirado en la convicción de que la tragedia no es un género arcaico, sino una forma imperecedera de comprender el mundo. Desde Sófocles y Eurípides, pasando por William Shakespeare,
Henrik Ibsen y Federico García Lorca, hasta la disruptiva Sarah Kane, la tragedia ha sido el espacio donde la consigna “lo personal es político” ha tenido quizás su expresión más profunda, incluso sin proponérselo.

La inevitable tensión entre lo privado y lo público, entre la intimidad y la “extimidad”, así como la desmesura del conflicto, han dejado en evidencia que la humanidad siempre estará sujeta a estructuras de poder, violencia y deseo que desbordan tanto a las sociedades como a lxs individuxs.

Las deidades podrán cambiar de nombre, pero las fuerzas que nos gobiernan -desde la Ley hasta la Inteligencia Artificial- continúan atravesando nuestras vidas y escribiendo parte de nuestra historia, por más que intentemos huir de ellas.

God Save the Drama propone reconectar con las tragedias para reconocernxs en ellas y crear nuestras autobiografías iluminadas por sus personajes y controversias ¿Cuántas veces has insistido en no ver, querido Edipo? ¿Cuántas veces has deseado flotar en el río, querida Ofelia? ¿Cuántas veces has tomado tu maleta y lo has abandonado todo, querida Nora? ¿Cuántas veces has mirado el reloj y son las 4:48 de la madrugada, queridx No Puedo Dormir?

Esta experiencia explora la tragedia desde una perspectiva crítica y simbólica, no como una manera de pensar la vida únicamente como un campo de batalla en el que no quedaría más opción que rendirse al destino. Por el contrario, es una invitación a involucrarnos en el juego de la existencia con mayor lucidez y resiliencia.

God Save the Drama reivindica a lxs clásicxs porque en ellxs se encuentran herramientas valiosas para comprender y trabajar nuestras autobiografías. Visibilizar la propia vida también es una forma de resistencia, y la tragedia -lejos de ser una exageración- es también, una vía de autoconocimiento.

METODOLOGÍA

God Save The Drama es un taller de cuatro sesiones en el que se explora la autobiografía a través del trabajo individual y, paradójicamente, colectivo. Inspiradxs por la tragedia, lxs participantes desarrollarán su proceso creativo mediante ejercicios de escritura y la integración de diversas técnicas artísticas.

En esta oportunidad, el texto dramático será central: durante las dos últimas sesiones contaremos con la colaboración del dramaturgo Gian Spinelli Fraifer, quien guiará el desarrollo de los escritos finales.

MÓDULOS

Módulo I: La desmesura

Haremos un recorrido histórico de la tragedia desde la Antigüedad hasta la actualidad. Trabajaremos en episodios autobiográficos y colectivos utilizando como inspiración la mitología clásica.

Módulo II: El error trágico

Indagaremos en el fuerte potencial de la tragedia para entender el mundo desde una mirada crítica. Detectaremos cuáles son los conflictos de lxs personajes que se repiten constantemente en las obras y cómo estos conectan con nuestro diario vivir.

Módulo III: El giro decisivo

Analizaremos las analogías y diferencias de los tópicos tratados en cada etapa de la tragedia. Comenzaremos a crear el texto dramático autobiográfico y el colectivo a través de diversos ejercicios para conectar con el conflicto interno y el conflicto social.

Módulo IV: El punto de quiebre

Terminaremos y observaremos el proceso desde la selección de los episodios autobiográficos, pasando por la creación del texto personal y del colectivo, hasta la presentación de estos.

Andrea Córdova Pellicer
Mi nombre es Andrea, vengo del Sur Cono Sur y vivo en Berlín. Nací el 2 de noviembre, Día de todos los Muertos; fecha en que dejó esta dimensión Pasolini y nació María Antonieta, pero a mí nadie me ha cortado la cabeza (aún) aunque la pierdo constantemente. Mis primeros estudios fueron de Licenciatura en Arte, finalmente me gradué de Periodismo. Tengo un postítulo en Crítica y una Maestría en Comunicación y Producción Cultural. También me dedico a la investigación, los temas que trato son el género y las emociones en el mainstream, sobre todo el amor: «Romance is a ticket to paradise». Creo en el poder de la autobiografía como arma poderosa y testimonio histórico/histérico. Sé que los tiempos que corren no dan tregua a la intimidad, pero qué pasaría si nos rendimos a la extimidad y la volvemos nuestra aliada.

INVITADO
Gian Spinelli Fraifer
Nacido y criado en la Patagonia argentina, descubrió el teatro a los ocho años, cuando las tablas de madera y las cortinas aterciopeladas de un escenario le revelaron un hogar posible. Desde entonces, vive en estado de escena. Explora la teatralidad en lo cotidiano y encuentra en la escritura y el transformismo sus lenguajes más puros.
Ha trabajado como docente y coordinador de área en escuelas secundarias. La escritura es su pasión y su territorio creativo más íntimo.

Este taller está dirigido a cualquier persona que tenga ganas de realizar este viaje, individual o colectivo, y despertar su creatividad.

*Para apuntaros a este taller podéis mandar un correo a bartlebyberlin@gmail.com

Taller de bordado figurativo

Precio: 85 euros

Lunes 5, 12, 19 y 26 de enero 16:30 a 18:00hs (4 sesiones)

Edad: Niños y niñas de 6 a 8 años

Idioma: Español

En este curso exploraremos el mundo del bordado a través de cuatro mini-proyectos llenos de color y fantasía. Cada sesión se centra en un pequeño proyecto diferente: un parche personalizado, criaturas fantásticas, retratos tiernos y bordado sobre foto. Los niños y niñas aprenderán puntadas básicas, experimentarán con color y textura, y descubrirán la alegría de crear con sus manos.

Objetivos del curso

• Desarrollar imaginación, creatividad y motricidad fina.
• Aprender técnicas básicas de bordado y diseño textil.
• Reforzar autonomía, concentración y orgullo por las creaciones propias.
• Explorar diferentes estilos y proyectos pequeños que se completan paso a paso.
• Disfrutar de un espacio compartido para crear y celebrar logros en grupo.

Primera sesión – Borda tu propio parche

• Presentación de materiales y herramientas de bordado.
• Aprender puntadas básicas: punto atrás y punto festón.
• Diseñar un parche personal con nombre, inicial o dibujo sencillo.
• Bordarlo sobre una tela firme y prepararlo para coserlo en ropa o mochila.

Segunda sesión – Criaturas fantásticas

• Inventar una criatura mágica: forma, colores, poderes.
• Marcar el diseño sobre tela y explorar combinaciones de hilos.
• Bordado libre orientado a textura y color (rayas, puntitos, patrones simples).
• Decoración adicional con retales o pequeños detalles textiles.

Tercera sesión – Mini retratos


• Crear un retrato sencillo de sí mismos, de un amigo o de un personaje
imaginario.
• Practicar puntadas para contornos, pelo y detalles.
• Explorar el uso de colores y líneas para transmitir expresión y personalidad.
Cuarta sesión – Bordado sobre foto
• Seleccionar una foto impresa en tela fina: inicial, animal o doodle.
• Bordar los contornos y añadir detalles decorativos.
• Explorar puntadas para resaltar formas y texturas.
• Preparar la pequeña exposición final y compartir los cuatro mini-proyectos.

Materiales incluidos

• Agujas e hilos de colores
• Retales de tela, base para parches y tela impresa para la foto
• Botones, cintas y pegatinas textiles
• Tijeras, rotuladores textiles y materiales para parches/diplomas


Ika y Macarena, artistas y diseñadoras afincadas en Berlín, son las fundadoras del colectivo
Upcycling Against the Machine.
Ika ha estudiado diseño de moda y sastrería, y coordina proyectos que combinan el textil, el arte y la educación y la ecología.
Macarena, artista visual, experimenta con materiales diversos como el plástico y técnicas como el collage, creando tejidos a partir de materiales reciclados. Juntas desarrollan talleres y festivales que conectan educación, arte y sostenibilidad, ofreciendo formaciones creativas tanto para adultos como para niños.

*Para apuntar a tu hijo o hija a este taller puedes mandar un correo a bartlebyberlin@gmail.com

**Todos los materiales están incluidos.

Taller de escritura: Una pasión, un oficio

LABORATORIO DE ESCRITURA CREATIVA

Cuándo:  Todos los martes desde febrero hasta abril de 2026 (ambos meses incluidos) de 18:00 a 21:00hs

    • Martes 3, 10, 17, 24 de febrero de 18:00 a 21:00hs
    • Martes  3, 10, 17, 24 de marzo de 18:00 a 21:00hs
    • Martes 7, 14, 21, 28 de abril de 18:00 a 21:00hs

    Precio: 150 euros por mes 

    Descuento del 10% si se hace la matrícula por los 3 meses completos: 405 euros

     

     

    UNA PASIÓN, UN OFICIO es un laboratorio de escritura creativa orientado a la narrativa de ficción y no ficción y un espacio de acompañamiento amistoso para quienes quieran empezar a escribir o tengan ya un proyecto de escritura en curso. El objetivo es compartir borradores, leer críticamente y construir conocimiento de manera grupal en base a lecturas, experiencias y la práctica regular de la escritura.

    Durante el taller revisaremos textos teóricos que abordan tanto la historia de la literatura, como sus procesos creativos y aspectos técnicos del oficio. Leeremos también relatos de autores clásicos y contemporáneos. Nuestro objetivo será analizar y comprender los distintos mecanismos y técnicas propios de la narrativa y cómo funcionan.

    En cada sesión habrá un espacio para que los alumnos presenten sus textos y trabajemos en ellos de forma grupal, aplicando los conceptos vistos en clase. Siempre desde el respeto y la generosidad, pero también (muy importante) abiertos a la crítica constructiva.

    Este sexto ciclo está considerado en 12 sesiones (3 meses), de febrero a fines de abril, pero también  se puede participar mes a mes. Se trata de un taller para todos quienes quieran escribir, tengan experiencia o no.

    Textos que componen el taller

    Febrero: El cuento antes del siglo XX

    Sesión 1: 

    • Nicolás Gogol: La Nariz
    • Reflexiones de escritores (selección)

    Sesión 2: 

    • Maupassant: Bola de Sebo

    Sesión 3: 

    • Anton Chejov: El beso
    • Anton Chejov: selección de cartas

    Sesión 4: 

    • James Wood – Mecanismos de la Ficción (selección)
    • Ambroce Pierce – Un suceso  en el puento del río Owl

    Marzo: Cuento siglo XX

    Sesión 1:

    • James Joyce: Los Muertos

    Sesión 2: 

    • Franz Kafka: Sobre el arte de escribir
    • Franz Kafka: La colonia penitenciaria

    Sesión 3: 

    • Silvina Ocampo: La Red
    • María Luisa Bombal: El Árbol

    Sesión 4: 

    • William Faulkner: Una rosa para Emilia
    • Entrevista William Faulkner

    Abril: Cuento Contemporáneo

    Sesión 1: 

    • Raymond Carver: Escribir un cuento
    • Italo Calvino: El conductor nocturno

    Sesión 2: 

    • Roberto Bolaño: Últimos atardeceres sobre la Tierra
    • Roberto Bolaño: Discurso de Caracas

    Sesión 3: 

    • Aimé Bender: El Final de la Ruta
    • Alessandro Baricco: La vía de la narración

    Sesión 4: 

    • Monica Ojeda: Las Voladoras
    • Giovana Riveiro: Los dos nombres de Saulo

    Carolina Brown @carobrowna es Licenciada en Lengua y Literatura Hispánica de la Universidad de Chile y cursó el Máster de Literatura Creativa de la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona. Ha publicado las novelas Nostalgia del desiertoEl final del sendero y Duncan; y la colección de cuentos Rudas y En el agua. Su libro más reciente es Principio de incertidumbre. Su obra ha sido traducida al inglés y al alemán.

    Instagram: @carobrowna

    *Todos los materiales están incluidos

    **Para inscribirte en este taller puedes mandar un correo a bartlebyberlin@gmail.com

    Una y otra vez, la literatura menor

    Jueves 13 de noviembre a las 19:00hs

    Entrada gratuita

    ¿Os acordáis de la canción de Astrud «Hay un hombre en España que lo hace todo»? Pues bien, en Berlín también hay un hombre que lo hace todo, y ese señor es Timo Berger. Timo Berger es un poeta, escritor y traductor alemán que ha dedicado gran parte de su vida profesional adulta a ayudar a tender puentes entre la cultura latinoamericana y la cultura alemana en Alemania, que ha organizado incontables actos, eventos, lecturas, festivales y encuentros dedicados a la diseminación de la literatura hecha por hispanohablantes en Berlín de manera muchas veces desinteresada y autofinanciada. Timo Berger conecta, abriga, asesora y ayuda, muchas veces en la sombra y de manera altruista, a muchos agentes de la cultura en castellano en la ciudad y ha mantenido el tejido de intercambio cultural de la comunidad hispanohablante mucho más saludable de lo que podría estar si se dejase en manos de los funcionarios  y burócratas que suelen maneja los presupuestos públicos. Timo Berger es, además, el tipo más simpático, bienhumorado, amable y educado que uno pueda tener la suerte de conocer. Timo Berger es todas estas cosas y hace muchas cosas más y, por supuesto, Timo Berger, nunca pedirá nada a cambio.

    Timo Berger publicó un libro de relatos recientemente, se titula Una noche con Rother y otros cuentos. Le propusimos presentarlo en la librería, y cómo no, Timo Berger dijo que sí, pero por el camino se las ingenió para quitar el foco sobre su libro y ponerlo sobre sus amigos escritores y poetas. Nos propuso una velada en la que lejos de presentar su libro, sus amigos leerían sus propios textos y poemas. Timo volvió a hacerlo, no podía dejar escapar la oportunidad de volver a ser el benefactor del pueblo inmigrado. Timo Berger no sabe que estamos escribiendo esto ni que hemos decidido no usar su texto para el evento sino hacerle un homenaje sorpresa el jueves 13 de noviembre. Ahora mismo estará leyendo este mismo comunicado y ruborizándose a la alemana en su casa. El 13 de noviembre es además su cumpleaños.

    Os invitamos a todos y todas a leer el texto «Kafka y yo» de Timo incluido en su libro Una noche con Rother y otros cuentos y a escuchar las lecturas de poemas y textos y también las conversaciones de los amigos de Timo Berger en la librería. Participarán, entre otros, Karen Byk, José Luis Pizzi, Daniel Sarmiento, Giulia Castro Pavão, Paloma Zamorano y Giuliana Kiersz. Moderará Regina Riveros.

    Os esperamos en la librería para homenajear como se merece a este señor que lo hace todo en Berlín.

    Timo Berger es escritor, periodista y gestor cultural. Publicó Música mala (Eloísa Cartonera, Buenos Aires, 2022) y Extramuros. poemas públicos (Lupi y Ediciones Zoográficas, Sestao y Madrid, 2018). Como compilador Voces periféricas. Poetas latinoamericanos en Alemania (Ediciones Equidistantes, Buenos Aires y Londres, 2023). Fundó junto con otros, varios festivales de literatura como “Barrio (Bairro) Berlín”, “Latinale” y “Salida al Mar” además de un ciclo de lecturas llamado “ex/salón”. Tradujo libros de Fabián Casas, Luis Chaves, Laura Erber, Martín Gambarotta, SergioRaimondi del castellano y el portugués al alemán. Dicta talleres de traducción y de creación literaria. Su último libro es Una noche con Rother y otros cuentos.

    Taller de costura y reciclaje creativo

    Precio: 85 euros

    Lunes 10, 17, 24 de noviembre y 1 de diciembre de 16:30 a 18:00hs (4 sesiones)

    Edad: Niños y niñas de 6 a 8 años

    Idioma: Español

    ¡Cose, crea y transforma ropa y accesorios de tus muñecos y figuras favoritas!

    ¿Sabías que la ropa vieja puede tener una segunda vida llena de magia?

    En este taller aprenderemos a dar nueva vida a telas y prendas antiguas, convirtiéndolas en
    bolsitos, accesorios y ropa para muñecos o figuras favoritas.

    Cada participante diseñará, cortará y coserá sus propias creaciones, aprendiendo puntos
    básicos de costura a mano y descubriendo el placer de crear con sus propias manos.

    Objetivos del curso


    • Desarrollar la imaginación, la creatividad y la motricidad fina.
    • Aprender técnicas básicas de costura a mano.
    • Fomentar la reutilización textil y el cuidado del planeta.
    • Reforzar la autonomía y el orgullo por las creaciones propias.
    • Disfrutar de un espacio compartido donde celebrar los logros y el trabajo en equipo.
    Al final del taller celebraremos las creaciones con una pequeña exposición y un
    diploma/parche de recuerdo.

    Primera sesión – Descubrir la magia de coser


    • Presentación de materiales y herramientas.
    • Aprender a enhebrar la aguja y hacer los primeros puntos en una tela de práctica.
    • Crear un pequeño parche o etiqueta con su nombre para coser en futuros proyectos.

    Segunda sesión – Elabora tu bolsito, bolsa o estuche


    • Escoger telas y retales para transformar en un accesorio propio.
    • Coser dos piezas y cerrarlas, dejando un lado abierto para darle forma.
    • Decoración con botones, cintas, retales o pintura textil.
    • Introducción a conceptos básicos de moda sostenible: dar nueva vida a prendas viejas y
    accesorios.

    Tercera sesión – Diseña ropa para tus muñecos o figuras favoritas


    • Traer muñecos o figuras (peluches, juguetes, personajes favoritos).
    • Diseñar y confeccionar faldas, capas, chaquetas o accesorios a partir de ropa vieja o
    retales.
    • Decorar con botones, cintas y detalles personales.

    Cuarta sesión – Gran final y exposición


    • Terminar los proyectos.
    • Recorrer la “galería de trabajos” y compartir tres cosas que les encantan de los proyectos
    de sus compañeros.
    • Preparar la exposición final para que los padres vean todas las creaciones.
    • Entregar parche/diploma de tela serigrafiado como recuerdo del taller.

    Materiales incluidos


    • Agujas
    • Retales de tela y prendas recicladas
    • Botones, cintas, pegatinas textiles
    • Tijeras, hilos de colores, rotuladores, pintura y tintes textiles
    • Cartulinas y materiales para parches/diplomas

    Ika y Macarena, artistas y diseñadoras afincadas en Berlín, son las fundadoras del colectivo
    Upcycling Against the Machine.
    Ika ha estudiado diseño de moda y sastrería, y coordina proyectos que combinan el textil, el arte y la educación y la ecología.
    Macarena, artista visual, experimenta con materiales diversos como el plástico y técnicas como el collage, creando tejidos a partir de materiales reciclados. Juntas desarrollan talleres y festivales que conectan educación, arte y sostenibilidad, ofreciendo formaciones creativas tanto para adultos como para niños.

    *Para apuntar a tu hijo o hija a este taller puedes mandar un correo a bartlebyberlin@gmail.com

    **Todos los materiales están incluidos.

    Servando Rocha: Presentación de Berlín oculto y Gabinete de curiosidades

    Jueves 6 de noviembre y viernes 7 de noviembre a las 19:00hs

    Nos hace mucha ilusión anunciar que el editor, escritor, músico y crítico cultural Servando Rocha estará en la librería el segundo fin de semana de noviembre. El jueves 6 de noviembre a las 19:00hs presentará su libro Berlín oculto. El viernes 7 de noviembre a las 19:00hs traerá a la librería su ya mítico Gabinete de Curiosidades, en el que compartirá su universo y el de la sociedad secreta/editorial La Felguera a través de rarezas, fetiches y objetos maravillosos con significados especiales y potencias ocultas.
     
    Servando Rocha (Canarias, 1974). Escritor y editor fundador de La Felguera Editores (www.lafelguera.net) y del magazine online Agente Provocador (www.agenteprovocador.es). Durante más de tres décadas ha investigado distintas expresiones radicales vinculadas al arte y la disidencia, con especial atención a la memoria, la psicogeografía y la historia secreta de nuestro tiempo. Especialista en movimientos de vanguardia y contracultura, ha escrito sobre bandas de motoristas, activistas, sociedades secretas o criminales en más de una decena de títulos, algunos de los cuales han sido publicados en Francia, destacando La Facción Caníbal. Historia del vandalismo ilustrado, El ejército negro. Un bestiario oculto de América, Algunas cosas oscuras y peligrosas. El libro de la máscara y los enmascarados y Todo el odio que tenía dentro. Su último libro es De fuego cercada. Geografía secreta de Madrid (Alianza Editorial, 2024). Ha participado en prestigiosos festivales, como la Occulture Conference (Berlín, 2022) y prologado a autores como Alan Moore, Hakim Bey, Jon Savage, William S. Burroughs, Iain Sinclair o Aleister Crowley, entre otros. Realiza el podcast Brutalistas.

    La entrada a los dos actos será gratuita hasta completar aforo. 
     
    Qué suerte tener al gran Servando por Berlín.

    ¡Nos vemos en la librería!

    B&C.
     
    *Esta actividad se realizará con el inestimable apoyo de la Embajada de España en Alemania.

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