Poéticas corporales: Taller de escritura y cuerpo

Lunes 20, 27 de noviembre, 4 y 11 de diciembre de 18:00 a 21:00hs

Precio: 140 euros

El cuerpo, en su condición de incompleto, fragmentario, desbordado, nos inquieta a la vez que nos interpela. Desde distintos discursos científicos, esotéricos, literarios, se piensa el cuerpo y se elaboran categorías y teorías para aquello que se nos hace indomesticable, rebelde. Se ha teorizado, se ha dicho y se sigue pensando en el cuerpo.

Cada cuerpo tiene su propio lenguaje, habla de su propio sufrimiento y sus propios placeres, y es en esas marcas particulares de lenguaje donde aparece y acontece la singularidad de cada sujeto. Permitir a cada cuerpo desplegar sus sentidos, sus sinsentidos y sus nombres es una forma de abrir un espacio para que cada sujeto emerja en lo que le es propio. Con este taller nos proponemos desarrollar un espacio experiencial para poner en palabras los fenómenos corporales que nos acontecen, como una forma de evocar la emergencia de la poética corporal de cada uno y cada una.

Objetivo y metodología de trabajo:

A partir de ejercicios corporales, pies forzados, escritura automática y ejercicios escriturales, nos proponemos crear un espacio para los fenómenos corporales de cada participante y asistir a su proceso de escritura. Exploraremos sensaciones, texturas y metáforas para dar lugar a la elaboración de las poéticas corporales singulares de cada participante.

El programa se estructura en 4 sesiones de 3 horas cada una, en las que haremos ejercicios vivenciales que incluirán conciencia corporal, movimiento y escritura. Las sesiones se distribuirán del siguiente modo:

  1. Observación, contemplación y reconocimiento del propio cuerpo. Formas de aproximación a nombrarlo.

2 y 3. Bord(e)ar el cuerpo con palabras. Decir el cuerpo a través de distintos métodos de aproximación a la palabra.

4. Integración y presentación final.

Bibliografía:

Dufourmantelle, Anne. Elogio al riesgo

Kohan, Alexandra. Notas sobre el cuerpo

Leguin, Ursula K. La teoría de la bolsa como orígen de la ficción

Meschonnich, Henri. Manifiesto por un partido del ritmo

Nancy, Jean-Luc. A la escucha

Preciado, Paul B. Yo soy el monstruo que os habla

Loo, Sergio. Operación al cuerpo enfermo

Alvarez, María A. Selección de poemas

Torres, Sara. Phantasmagoria

Cociña, Carlos. Selección de poemas

Regina Riveros. Psicoanalista y psicóloga social por la Universidad Central de Venezuela. Diplomada en terapia psicocorporal. Certificada en terapia a través de las artes expresivas. Escribe poesía y dedica su investigación actual a los fenómenos corporales y su expresión artística, performática y escrita. Atiende su práctica privada desde hace 7 años en Berlín.

*Todos los materiales están incluidos

**Para inscribirte en este taller puedes mandar un correo a bartlebyberlin@gmail.com

Taller de exploración del micromundo

Sábado 18 de noviembre de 11:00 a 13:30hs

45 euros

Edades: de 8 a 12 años

Con la curiosidad como combustible y dispositivos de aumento como nave, viajamos al interior de las cosas para descubrir la belleza y la complejidad del micromundo.

Al observar algo bajo el microscopio, nuestro entendimiento se modifica, las cosas cambian aunque sigan siendo las mismas de siempre. Lo que antes era un frasquito con agua del canal, se transforma en un océano de criaturas inimaginables. Lo que antes era una florcita, es ahora el castillo de un pulgón. La visión se profundiza. Las preguntas también. 

El taller consistirá en la construcción de un microscopio (que lxs chicxs podrán llevarse a casa) y la observación de distintos tipos de muestras orgánicas e inorgánicas a través de diversos dispositivos de aumento. 

Actividades: 

  1. Conversación acerca del micromundo, qué cosas les gustaría observar, métodos, lentes, el ojo e inquietudes.
  2. Observamos una muestra de agua del canal. Primero con un método en el que se ven proyectadas las sombras de los microorganismos que viven en la muestra de agua (con ayuda de un gotero y un láser). Luego la observamos con microscopio, con éste, vemos ahora los cuerpos que generaban las sombras antes vistas. Se devela el misterio.
  3. Recreo para almorzar.
  4. Armado de los microscopios.
  5. Observación de muestras (plantas, tierra, flores, frutas, monedas, piedras, hongos, etc) con los microscopios armados, lupas y microscopio profesional. Mientras observamos, conversamos sobre lo que vemos, planteamos inquietudes y las discutimos. 
  6.  Cierre: hablamos de lo que más nos gustó observar y lxs chicxs eligen una muestra para llevar a casa.

¡Les invitamos a que si les da curiosidad observar alguna cosa que tengan en casa al microscopio, la traigan! También algo para almorzar en el recreo.


Mercedes Farías (Buenos Aires, 1993) es Licenciada en Biología con especialización en Ecología de plantas por la Universidad de Buenos Aires y artista visual. En Buenos Aires se dedicó a la docencia de niñes y adolescentes por más de 8 años, a la investigación científica y a las artes visuales. En la actualidad vive en Berlín, donde se dedica a su práctica artística, la cual combina dibujo, pintura, video y bio-arte. Sus últimos trabajos giran en torno a experiencias interactivas de observación de (micro) esculturas hechas con elementos vegetales y pintura. 

* Todos los materiales están incluidos. Sólo será necesario que traigan algo de comida para el break del almuerzo.

** Para apuntar a tu hijo o hija a este taller puedes mandar un correo a bartlebyberlin@gmail.com

Taller de lettering, collage, escritura y autoedición

Martes 14 de noviembre de 16:30 a 18·30hs

35 euros

Edades: de 9 a 12 años

Objetivos:

  • Estimular el acercamiento a las letras y a la escritura desde una perspectiva creativa.
  • Fomentar la expresión artística y la capacidad de pensar de forma innovadora.
  • Alentar la diversidad de enfoques y soluciones.
  • Fortalecer la confianza en las capacidades creativas de las infancias.
  • Editar un fanzine

En el taller te encontrarás con los siguientes materiales, que ya están incluidos:

  • Papel y lápices de colores.
  • Tijeras y pegamento.
  • Revistas viejas, periódicos y papel de colores.
  • Cartulinas y rotuladores.
  • Cualquier otro material para hacer collage.

Estructura del Workshop:

Introducción:

  • Bienvenida a les niñes y explicación de los objetivos del taller.
  • Breve charla sobre la historia de las letras y los libros.

Actividad 1: Jugar con los materiales que se encuentran en la mesa:

  • Les niñes tendrán tiempo para construir letras y explorar los materiales  El tema de inspiración será el nombre.
  • Quien quiera podrá contar que ha hecho o que representan los materiales o colores elegidos.

Actividad 2: Comenzar a trabajar sobre la base de los fanzines previamente armados:

  • Ahora ya en el contexto de la página del fanzine, deberán ir construyendo las letras de su nombre en las páginas. Podrán utilizar revistas y papel de colores, recortando y pegando.
  • Pueden elegir las letras de su nombre o las iniciales de los nombres de sus amigues o familiares.

Descanso:

  • ¡A estirar las piernas y recargar energías!

Actividad 3: Escritura:

  • Animar a les niñez a escribir en la primera página que significa su nombre para elles, o por qué eligen tal o cual color, o alguna historia breve que haya venido a su recuerdo en el momento del taller.

Actividad 4: Finalizar el fanzine:

  • Elegir un color para la tapa.
  • A través de una simple técnica, encuadernar el fanzine

Cierre:

  • Animamos a les niñes a compartir lo que han hecho.

Este taller creativo para niños tiene como objetivo promover la imaginación y la expresión artística, pero sobre todo fomentar el amor por las letras, la escritura y los libros. Cada actividad permite a les niñes explorar diferentes formas de creatividad y expresión.

Carolina Giovagnoli estudió Diseño Gráfico en Rosario, luego se mudó a Buenos Aires y en 2010 cursó la especialización de Diseño de Tipografía en la FADU, a partir de entonces las letras y la tipografía ya no fueron más un elemento más del paisaje, sino su forma de mirar al mundo, de conectarse con lo que le rodea. Desde 2015 vive en Berlín, donde se unió a un taller libre de imprenta en un Familienzentrum, allí, las gubias, el linóleo y la ferretería tipográfica dieron un nuevo sacudón, las letras son cosas, son objetos que guardan la historia de quien las hace y de lo que hacemos. En 2020 llegó el Diplomado en Artes del Libro en la Universidad de las Artes en Buenos Aires y la edición tomó otra dimensión. En 2021 comenzó un proyecto de autoedición de fanzines y opúsculos y en 2022 conformó con un grupo de amigxs un colectivo de editores en castellano en territorio germanoparlante. Le han invitado a dar talleres y conferencias en diferentes espacios, tanto en Berlín, como en Argentina, Brasil, México, España y Portugal.

Podéis ver parte de su trabajo en este link.

**Para apuntar a tu hijo o hija a este taller puedes mandar un correo a bartlebyberlin@gmail.com 

Taller de cerámica: Crea tu animal favorito

Martes 21 y 28 de noviembre 16:30 a 18:30hs

Precio: 50 euros

Edad: Niños y niñas de 6 a 10 años

El objetivo de este taller es crear tu animal favorito con arcilla de secado al aire. Deja volar tu imaginación e interpreta libremente la fauna que habita en este extenso mundo. Mediante el manejo de la tercera dimensión y la práctica de la psicomotricidad, os ayudaremos a dar movimiento y vida a cada una de vuestras figuras. Al dotarlas de color en el proceso de pintado, desarrollarán la personalidad y dimensión únicas que necesitan para poder cobrar vida.

Objetivos: 

  • Desarrollo de la la expresión artística libre en base a la subjetividad de cada niño/a.  
  • Desarrollo intuitivo habilidades psicomotrices y visión espacial, gracias a las técnicas de modelado de representación 3D. 
  • Experimentación con las distintas formas de representar a un animal, juego con texturas y expresiones corporales.  

Materiales incluidos:

Durante el curso se trabajará con arcilla y gouache. Ambos materiales son aptos para ser manipulados por los alumnos.  

Se repartirán guantes de algodón o de nitrilo en la sesión de pintura.  

Se incluyen pinceles, herramientas para el modelaje como palillos chinos, rodillos y elementos de textura.

Sería recomendable que vengan vestidos con ropa vieja y se recomienda que repitan el mismo vestuario en ambas sesiones. Delantal, trapo o toalla pequeña personal es opcional.

Metodología: 

La instrucción está dividida en 2 sesiones de 2 horas cada una .

  • Durante la primera sesión haremos una pequeña introducción de cada animal colectivamente, compartiremos el porqué del interés personal y aprenderemos juntos pequeños datos interesantes sobre cada animal. Después abordaremos individualmente el modelaje del animal o animales (dependiendo del tiempo y tamaño) para su posterior secado. 
  • Durante la segunda sesión ya estarán secas las figura, con los que lo niños podrán ponerse manos a la obra con la pintura. Se les dejará que expresen libremente su interpretación cromática, dependiendo de la personalidad que deseen proyectar en su creación. 

Podrán llevarse sus figuras al final de la sesión.  

Carlota Pérez Ortiz estudió Diseño Gráfico y Publicidad en el CIC ELISAVA, Barcelona. Actualmente estudia psicología en la Universitat Oberta de Catalunya, para dedicarse en el futuro al arte terapia. Ha trabajado varios años en Berlín en el sector de la publicidad como ilustradora y editora de audiovisuales. Ha cursado paralelamente cursos de ilustración y en el presente está asistiendo a talleres de alfarería en la Volkshochschule, para dominar la esencia del arte de la cerámica dentro de un contexto terapéutico.

En este link podréis ver parte de su trabajo.

**Para apuntar a tu hijo o hija a este taller puedes mandar un correo a bartlebyberlin@gmail.com. Por favor, indica en el mail cuál es el animal preferido del niño o niña para que podamos preparar los materiales con antelación.

Taller de creación de libros ilustrados

Lunes 13, 20 y 27 de noviembre y lunes 4 de diciembre de 16:30 a 18:00hs

Precio: 80 euros

Edad: Niños y niñas de 7 a 11 años

En este taller los niños descubrirán qué hay detrás de los libros ilustrados de la mano de la
ilustradora y profesora de arte Luján Cordaro. En cada clase veremos y leeremos libros ilustrados que nos inspiraran para luego crear los nuestros. Además, exploraremos las distintas maneras de pintar con acuarelas y escribir nuestro propio libro ilustrado.

El objetivo del taller es que los niños exploren el arte de una manera lúdica y aprendan a contar y
producir sus propias historias. Al finalizar el taller, se llevarán a casa su propio libro.

  1. Primera clase: ¿Qué es un personaje?
    Un oso detective, un pato curioso, una inteligencia artificial o un robot que sueña con ser escritor. Dibujaremos y pintaremos a nuestros personajes.
  2. Segunda clase: ¿Dónde?
    Crearemos un mundo. Una isla desierta, un bosque encantado, una ciudad cualquiera, ¿dónde vive nuestro personaje?
  3. Tercera clase: Acción
    Toda historia necesita un conflicto, tal vez alguien no encuentre su zapato o no sepa cómo volver a casa. Será nuestro personaje, quizá con la ayuda de sus amigos, quien lo resuelva.
  4. Cuarta clase: ¿Qué es un libro?
    Volcaremos todo lo explorado en un mini libro de 8 páginas que los niños se llevarán a casa.
    Agregaremos a los dibujos el texto final, si es que lo hubiera.

Extras


Los niños trabajarán a su propio ritmo, plantearemos un recreo de 10 minutos para que puedan
moverse, beber agua y comer algo rápido si tienen hambre.

Existe la posibilidad de asistir a clases sueltas siempre que queden plazas tras apuntar a los niños que hagan el curso completo. Los niños que no asistan al curso completo no se llevaran el libro terminado, sino el ejercicio de ese día (ver temas de cada clase).

Todos los materiales están incluidos:


-Acuarelas
– Pinceles
– Papel para acuarelas
– Lápiz y goma
– Hojas A4 para bocetos
– Hilo y aguja para coser los libros

Luján Cordaro es una ilustradora y profesora de arte argentina que vive en Berlín desde el 2014.
Desde entonces trabaja dictando talleres de arte (y sobre todo de acuarelas) en escuelas como la
Joan Miro, Refik Veseli y el insituto Cervantes. Además en 2020 publicó su libro ilustrado Oso, una
historia sobre migración
. Podéis ver su trabajo en este link.

*Para anotar a vuestro hijo o hija a este taller podéis mandarnos un correo a bartlebyberlin@gmail.com

Club de lectura de otoño

Miércoles 29 de noviembre a las 19:00hs

Nos hace ilusión anunciar que vuelve el Club de Lectura Bartleby. En esta ocasión leeremos Manual para mujeres de la limpieza, de Lucia Berlin. Para participar sólo tenéis que o bien pasar por la librería a por el libro o bien comprarlo en nuestra tienda online y mandarnos un correo para que os apuntemos.

Ahora que ha pasado un poco el furor Lucia Berlin tenemos ganas de recuperar este clásico moderno y conversar sobre la autora en la librería. Con su inigualable toque de humor y melancolía, Berlin se hace eco de su vida, asombrosa y convulsa, para crear verdaderos milagros literarios con episodios del día a día. Las mujeres de sus relatos están desorientadas, pero al mismo tiempo son fuertes, inteligentes y, sobre todo, extraordinariamente reales. Ríen, lloran, aman, beben: sobreviven.

Ojalá os animéis a participar.

¡Nos vemos en la librería!

B&C

La librería cumple 10 años y se expande

Queridos amigos y amigas:

Bartleby & Co. abrió sus puertas en octubre de 2013, eso significa que acabamos de cumplir 10 años de vida. La librería, por aquel entonces, era un semisótano de 50m2 (¡el de la imagen!). En 2020 nos mudamos al local actual, tres veces más grande, justo en la puerta de al lado de la librería original, y conservamos la misma dirección en la ya mítica Boppstr. 2

Pues bien, justo 10 años después de abrir la librería en el local antiguo, recuperamos ese mismo local de 50m2, viejo y destartalado, para que la librería pueda seguir creciendo. Estamos sumidos en las reformas del local antiguo, adaptándolo para que pueda albergar talleres y actividades para los niños, niñas y adolescentes hispanohablantes de Berlín. Este nuevo reto nos llena de energía y nos hace mucha ilusión. No queremos cumplir 10 años y acomodarnos, queremos seguir inventando nuevas formas de ofrecer algo bueno y valioso a nuestra comunidad mientras nos divertimos trabajando y seguimos aprendiendo.

Cumplir 10 años es algo que merece ser celebrado por todo lo alto: Bartleby & Co. es una librería literaria independiente que sólo ofrece libros en español, sin apoyos institucionales, sin concesiones a la comercialidad, que ha conseguido mantener unos precios razonables y un programa de talleres y actividades riguroso y constante. No sólo nos echamos flores a nosotros mismos, vosotros sois una parte crucial de todo esto. Esperamos que Kleine Bartleby pueda mantenerse en esta línea de trabajo, que Bartleby & Co. siga expandiéndose y mejorando, y que queráis seguir a nuestro lado 10 años más. Y por supuesto, habrá fiesta y celebración por todo lo alto, pronto lo anunciaremos.

Gracias por tantos años de apoyo y complicidad.

¡Nos vemos en la librería!

B&C.

Presentación del proyecto editorial Tenemos las máquinas

Sábado 21 de octubre a las 19:00hs

Entrada gratuita

El próximo sábado 21 nos reuniremos en la librería con Julieta Mortati, editora e impulsora de la editorial, y con Ana Carucci, artista encargada de la parte visual de las colecciones, para conocer los orígenes y el presente de Tenemos las máquinas, proyecto editorial independiente con sede en Buenos Aires.

Además, Julieta leerá algunos pasajes de su libro La lengua alemana (Emecé/Notanpuän, 2018), una novela sobre venirse a Berlín por amor y encontrarse con las dificultades y la rudeza de esta ciudad que tan bien conocemos.

Tendremos disponibles libros de la editorial y también ejemplares de La lengua alemana.

Acompañadnos en esta velada de conversación, lectura y vermut.

Tenemos las máquinas es una editorial fundada en 2012 en una pequeña imprenta familiar de la Ciudad de Buenos Aires interesada en descubrir las voces contemporáneas del mañana. Publican narrativa y ensayo contemporáneo.

www.tenemoslasmaquinas.com.ar

@tenemoslasmaquinas

Julieta Mortati es licenciada en Letras por la UBA. Fundó el sello editorial Tenemos las Máquinas, que dirige en la actualidad; directora editorial de Metrópolis Libros y productora editorial de Latin America Research Commons. En 2018 publicó la novela La lengua alemana por Emecé.

Ana Carucci es una artista de Argentina actualmente basada en España. Trabaja con pinturas, dibujos, piezas gráficas y sonido. Desde 2005 se desempeña como dibujante e ilustradora independiente. Sus trabajos han sido publicados en revistas y periódicos de Argentina, Brasil, Italia y Alemania. Desde 2012 trabaja en la editorial argentina Tenemos las Máquinas como directora de arte e ilustradora. En 2022 participó como residente del programa AADK en España y Countdown Grabowsee en Alemania y ha sido seleccionada para realizar un proyecto en la residencia Binaural Nodar 2024 en Portugal. Su obra Cuaderno I  fue seleccionada en 2017 por el Fondo Nacional de las Artes de Argentina para su Concurso Nacional de Artes Visuales.

¡Nos vemos en la librería!

B&C

Cómo construir un refugio

TALLER DE PUBLICACIONES EDITORIALES SENSIBLES

Miércoles 8, 15, 22, 29 de noviembre y 6, 13 de diciembre de 18:00 a 21:00hs

160 euros

Cómo construir un refugio es una primera aproximación al hermoso y complejo mundo de las publicaciones/fanzines además de un espacio de reflexión y creación teórico, práctico y colectivo.

¿Podemos pensar en narrativas materiales posibles para nuestros proyectos? ¿Qué tenemos para decir/para mostrar? ¿Cuáles son las posibilidades artísticas materiales a nuestro alcance? ¿Cómo podemos hacernos amigxs de nuestras posibilidades? ¿Es posible acompañar procesos de transmutación interna creando símbolos terrestres? ¿Es la autopublicación una forma de construir refugios? 

Partiremos reflexionando en torno a publicaciones contemporáneas de fotografía, ilustración y poesía para luego aproximarnos a posibles formas de materializar nuestros propios proyectos. Acompañaremos el proceso creativo adquiriendo herramientas de edición, maquetación y diseño editorial de la mano del programa Adobe Indesing.

Destinaremos las últimas clases a adquirir algunas nociones básicas de impresión y encuadernación.

Destinatarios: Todas aquellas personas que tengan ganas de investigar alrededor de las publicaciones visuales, el mundillo editorial, lo virtual pasado a papel y diversos formatos y soportes. No es necesario tener experiencia previa.

Requerimientos para lxs participantes: 

  • Traer imágenes, textos o ilustraciones con las que se quiera trabajar
  • Instalar programa Adobe InDesing + Adobe Acrobat Pro con el plugin Quite Imposing Plus

Rocío en las Inmensidades, @inmensidadesfotografia, 1992, Partido de La Matanza, Buenos Aires. Fotógrafa y artista audiovisual, amante de la fotografía documental, analógica y de las metodologías económicas del arte. Su práctica artística está especialmente motivada por la reflexión sobre las políticas de disidencia sexual y corporal. Su trabajo pone en tensión y resiste al feminismo cishegemónico, a la vez que ofrece una mirada cercana, cotidiana y en primera persona de los territorios de los que forma parte. La amistad, el erotismo, la marginalidad, las redes afectivas, el cuerpo y la clase social habitan sus imágenes. Ha participado en exposiciones individuales y colectivas en Argentina, Chile, Francia y España. Fue directora de fotografía en Bitches Producciones, (productora audiovisual transfeminista ubicada en el conurbano bonaerense) y cofundadora del Archivo de Culturas Subterráneas junto a Nicolás Cuello y Pat Pietrafesa, (archivo de culturas underground de Argentina y Latinoamérica). Creadora de Profundo, proyecto editorial transfeminista que apuesta a la producción y circulación de saberes y conocimientos interseccionales. Participó activamente durante varios años del taller “Hacer la Vista Gorda”, espacio colectivo de acción y reflexión sobre políticas gordas. Fue docente en Suki Fotografía y también en el Centro de Formación Profesional N° 24 de Flores, Buenos Aires, Argentina. Actualmente vive en Berlin, continua en la investigación editorial desde Profundo ediciones participando de ferias internacionales y actividades micropolíticas junto con dar talleres de autopublicación para personas hispanohablantes. 

*Todos los materiales están incluidos

**Para inscribirte en este taller puedes mandar un correo a bartlebyberlin@gmail.com

Este es el futuro, estoy feliz de llegar

CONVERSACIÓN SOBRE LITERATURA ARGENTINA ACTUAL

Viernes 13 de octubre a las 19:00hs

Entrada gratuita

«Este es un libro de autoayuda que te va a cambiar la vida, desde el siglo XXII en adelante.»

¿Qué forma tiene hoy la literatura argentina del futuro? Cuatro ensayistas y poetas de Argentina conversan sobre la escena literaria de su país y sus vínculos con las nuevas tecnologías, la escritura en comunidad, el arte contemporáneo, la música y la política. Un repaso por la obra de autoras y autores fundamentales seguido de una lectura de poesía.

Charla abierta en torno al libro 2022. Veinte apuntes para una literatura argentina del siglo XXII, de descarga gratuita en este link.

Participan: Fernanda Mugica, Julieta Novelli, Julieta Sbdar y Bernardo Orge 

Modera: Timo Berger

Fernanda Mugica

Mar del Plata, 1987. Profesora en Letras por la Universidad Nacional de Mar del Plata. Becaria Doctoral del CONICET. Docente en las cátedras de Literatura y Cultura Argentinas I y II de la carrera de Letras de la UNMdP. Se desempeña como secretaria de la Maestría en Letras Hispánicas en la misma universidad. Integra el grupo de investigación “Literatura, política y cambio”, dirigido por Edgardo H. Berg y codirigido por Nancy Fernández, radicado en el Instituto de Investigación sobre Sociedades, Territorios y Culturas de la UNMdP. Participa como colaboradora en el proyecto “Maneras de leer en la era digital”, dirigido por Juan José Mendoza. Integra la Red Iberoamericana de Teoría y Estudios Literarios y participa del comité editorial de la Colección Humanidades Aumentadas (H++), radicada en el Centro de Estudios Interdisciplinarios de la Universidad Nacional de Rosario. Publicó Alberta (Honesta, 2014), El núcleo duro (Goles Rosas, 2015), Un billete de mil australes encontrado en un libro de Carl Sagan (EMR, 2018; Liliputienses, 2021) y Soñé (Matrerita, 2020). En 2020 su ensayo “Todo lo que retrospectivamente ilumina” recibió el primer premio del Concurso de Ensayos Críticos de Arte Argentino y Latinoamericano organizado por la Fundación PROA y la Asociación Argentina de Críticos de Arte.

Bernardo Orge

Rosario, 1988. Es Profesor en Letras por la Universidad Nacional de Rosario y Auxiliar de Investigación en la cátedra de Literatura Argentina II de esa misma universidad. Trabaja de docente de Lengua y Literatura, becario doctoral de CONICET y editor freelance. Desde 2014 a 2019 formó parte de los equipos de organización del Festival Internacional de Poesía de Rosario, que curó y codirigió entre 2017 y 2019. Coeditó las antologías de poesía hispanoamericana 1.000 millones, poesía en lengua española del siglo XXI (2014) y25 antenas, poesía hispanoamericana (2017), y la antología de poesía argentina del cambio de siglo 53/70 (2015). Publicó el libro de poemas Folk (2014) y algunas plaquetas autoeditadas.

Julieta Novelli

La Plata, 1991. Profesora en Letras por la Universidad Nacional de La Plata. Actualmente cursa el Doctorado en Letras de la UNLP. Recibió una beca doctoral del CONICET por un proyecto de investigación sobre la obra de Fernanda Laguna. Ha publicado reseñas y artículos sobre ese tema en revistas especializadas, nacionales e internacionales. Integra el Centro de Teoría y Crítica Literaria del Instituto de Investigaciones en Humanidades y Ciencias Sociales (UNLP-CONICET). Integra la secretaría de redacción de la revista Orbis Tertius y es correctora de la revista El jardín de los poetas. Asimismo, es miembro del staff de Caja de resonancia, archivo virtual de puestas en voz y performances de poesía latinoamericana contemporánea. Publicó las novelas Volver para mi (Pixel, 2018) y Mi vida con ella (Erizo, 2019), y los libros de poemas Al pajarito, pajarito de las fotos y otros poemas (Oficina Perambulante, 2019), Un día a la vez (Oficina Perambulante, 2021), Pasillo angosto (es pulpa ediciones, 2022) y Nada de esto es un accidente (Salta el pez, 2022).

Julieta Sbdar

Buenos Aires, 1993. Licenciada en Letras por la Universidad de Buenos Aires y Magíster en Estudios de Género por la Universidad París 8. Becaria doctoral CONICET. Actualmente, trabaja las figuraciones del tiempo en la poesía argentina reciente. Docente de Literatura en Enseñanza Media y en contextos de encierro. Integrante del Programa de Extensión en Cárceles de la UBA. Ha publicado los libros de poesía Demoliciones (Eloisa Cartonera, 2017) y Mandarinas (Ediciones Nebliplateada, 2022). Recientemente, obtuvo el Premio de la Bienal de Arte Joven de Buenos Aires por su proyecto de escritura Poesía escolar.

¡Nos vemos en la librería!

B&C

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