Taller de edición: Cómo construir un refugio, lado B

Miércoles 10, 17 y 24 y martes 30 de enero de 18:00 a 21hs

140 euros

Presencial

«Los fanzines son: refugios construidos desde adentro por sus habitantes, nodos en una red de personas, armas contra alienígenas malvados, bombas de papel y tinta, vías y túneles de escape, el mejor panfleto de ideas, parte de nuestro sistema inmunológico, una ventana abierta en la cabeza, la forma en que luchamos desde nuestras piezas, una educación emocional para los niños, la sentencia de muerte a los intermediarios.» Festival Ctrl-P, Córdoba, Argentina

Cómo construir un refugio, lado B es una aproximación al mundo de la materialización manual de nuestras publicaciones. La idea principal del taller es poder hacer accesibles herramientas de materialización tales como: maquetación, impresión y encuadernación. Bajo la lógica del «Do it yourself o Hazlo tu mismx», nos interesa enseñar/aprender colectivamente cómo manufacturar publicaciones de manera creativa y reflexiva desde nuestros refugios.

Aplicaremos una lógica colectiva de trabajo donde se pueda trabajar individualmente dentro de una experimentación en grupo. Durante el primer encuentro debatiremos alrededor del concepto de refugio. Tomaremos un momento para reflexionar y luego pasaremos a una serie de ejercicios prácticos que desemboquen en una maquetación analógica y grupal de nuestra publicación. Los participantes deberán traer materiales visuales tanto fotografías, ilustraciones, texturas, collages, escritos, para compartir y generar una respuesta grupal visual. Los siguientes tres encuentros estarán destinados a la parte más material de nuestro workshop. Primero, pasaremos nuestra publicación a un formato reproducible/imprimible, convirtiendo nuestro archivo analógico en un archivo digital. Tendremos a nuestra disposición un escáner y una impresora inkjet. Por último, veremos 3 técnicas de encuadernación: encadenado básico para un cuadernillo, encuadernación compleja básica para varios cuadernillos y encuadernación japonesa.  

Materiales (todos incluidos en el taller):

-papeles variados 

-tijeras-más lindo

-agujas

-pegamento

-hilos

-impresora + tintas

-regla

Los participantes sólo tendrán que traer materiales visuales: tanto fotografías, ilustraciones, texturas, collages, escritos, para compartir y generar una respuesta grupal.

Destinatarios: Todas aquellas personas que tengan ganas de investigar alrededor de las publicaciones visuales, el mundillo editorial, lo virtual pasado a papel y diversos formatos y soportes. No es necesario tener experiencia previa.

Requerimientos para les participantes: 

-Tener imágenes, textos o ilustraciones con las que se quiera trabajar

-Instalar programa Adobe InDesing + Adobe Acrobat Pro con el plugin Quite Imposing Plus

Rocío en las Inmensidades, @inmensidadesfotografia, 1992, Partido de La Matanza, Buenos Aires. Fotógrafa y artista audiovisual, amante de la fotografía documental, analógica y de las metodologías económicas del arte. Su práctica artística está especialmente motivada por la reflexión sobre las políticas de disidencia sexual y corporal. Su trabajo pone en tensión y resiste al feminismo cishegemónico, a la vez que ofrece una mirada cercana, cotidiana y en primera persona de los territorios de los que forma parte. La amistad, el erotismo, la marginalidad, las redes afectivas, el cuerpo y la clase social habitan sus imágenes. Ha participado en exposiciones individuales y colectivas en Argentina, Chile, Francia y España. Fue directora de fotografía en Bitches Producciones, (productora audiovisual transfeminista ubicada en el conurbano bonaerense) y cofundadora del Archivo de Culturas Subterráneas junto a Nicolás Cuello y Pat Pietrafesa, (archivo de culturas underground de Argentina y Latinoamérica). Creadora de Profundo, proyecto editorial transfeminista que apuesta a la producción y circulación de saberes y conocimientos interseccionales. Participó activamente durante varios años del taller “Hacer la Vista Gorda”, espacio colectivo de acción y reflexión sobre políticas gordas. Fue docente en Suki Fotografía y también en el Centro de Formación Profesional N° 24 de Flores, Buenos Aires, Argentina. Actualmente vive en Berlin, continua en la investigación editorial desde Profundo ediciones participando de ferias internacionales y actividades micropolíticas junto con dar talleres de autopublicación para personas hispanohablantes. 

*Todos los materiales están incluidos

**Para inscribirte en este taller puedes mandar un correo a bartlebyberlin@gmail.com

Taller de lectura y conversación: Ideas para reencantar el mundo

Sábado 20 de enero de 12:00 a 16:30hs (con un break de media hora para comer)

60 euros

Presencial

«Señor: es hora. Largo fue el verano.» Rainer Maria Rilke

El diagnóstico de Max Weber acerca del estado del mundo, el «desencantamiento» (Entzauberung), se deja sentir cada vez con más fuerza. Vivimos en un tiempo hiperintelectualizado y tecnologizado que desvía nuestra atención hacia lo banal, lo mesurable y lo inmediato, privándonos del tiempo necesario para percatarnos de sensaciones, dimensiones, lugares y personas mágicas que contribuirían a resacralizar el mundo y nuestras vidas. La propia contemplación ha sido instrumentalizada y confinada a una app. En las grandes ciudades como Berlín este desencantamiento se deja sentir con más fuerza todavía.

En este taller nos aventuraremos en un viaje interior y exterior con ayuda de los textos de algunos iniciados en estos aspectos: poetas, filósofos y otros artistas. A través de la lectura y la conversación trataremos de reavivar esta dimensión humana tan necesaria para disfrutar de una vida plena.

«Quien habló de victoria, sobreponerse es todo», escribió Rilke. Vamos a sobreponernos al invierno y al mundo apoyándonos en la lectura de textos de otros que pasaron por aquí y reflexionaron sobre el tema.

Listado de lecturas (todos los materiales están incluidos):

«Canción de la infancia», Peter Handke

«Teléfono», Walter Benjamin

«El autómata», E.T.A. Hoffman

«Hyperion en Alemania», Hölderlin

«Sobre el teatro de las marionetas», Heinrich von Kleist

La agonía del eros, «Melancolía» (fragmento), Byun Chul Han

«Canción de medianoche», Nietzsche

Georgia Ribes nació en 1977 en Miltenberg (Baviera). De padre español y madre alemana, creció y se socializó en España, pero desde muy pequeña pasó largas temporadas en Alemania. Estudió Psicología en la Universidad de Valencia, se especializó en neuropsicología y, gracias a una beca DAAD-La Caixa, se trasladó a Berlín con el objetivo de continuar su especialización.
Ha trabajado en diversas clínicas neurológicas y geriátricas. El contacto con los pacientes desvió su interés, de los cerebros hacia las biografías de estos. Esto provocó un giro en su trayectoria. Desde 2012 es psicoterapeuta (sistémica y traumaterapeuta). Actualmente trabaja en su consulta en el barrio de Kreuzberg, lo cual le ha permitido acercarse al fenómeno de la emigración en primera persona.

Taller de escritura: Trátame suavemente

AMOR, SEXO Y LITERATURA

Miércoles 10, 17, 24, 31 de enero de 18:00 a 21:00hs

140 euros

Presencial

¿Qué tiene el amor y el enamoramiento que lo hace el sentimiento más persistente en la creación artística? Incontables escritores, músicos, pintores y todo tipo de artistas han dedicado largas horas de sus vidas a pensar y representar el amor en todas sus versiones. Desde el romanticismo al despecho, desde la melancolía al enculamiento, los celos y el éxtasis, el amor se presenta en muchas formas y colores. A veces se siente como una siesta en el campo en un día soleado, otras como si una aplanadora te pasara por encima con el conductor escuchando heavy metal a tope.

Trátame suavemente es un taller de lectura y escritura que pone su foco en las representaciones del amor y el sexo en la literatura, revisando cómo diversos autores han trabajado el tema desde la antigüedad hasta nuestros días. Leeremos una selección de textos muy diversos, desde el primer poema de amor (escrito hace ya 4,000 años), pasando por un manual de amor cortés del siglo XII a la tragedia de dos fatídicos amantes; textos que hablan sobre un affaire, la separación de un matrimonio o la posibilidad de hacer un trío, así como cuentos eróticos escritos con 200 años de diferencia entre sí.

En cada sesión discutiremos los textos abordando aspectos formales y temáticos; reflexionaremos sobre qué herramientas utilizan los autores para retratar no sólo la emocionalidad de los personajes, sino los sentidos, los cuerpos y lo material de la experiencia amatoria. Veremos qué estrategias se utilizan para despertar efectos específicos en el lector. Además, clase tras clase realizaremos ejercicios prácticos que permitirán a los participantes desarrollar creativamente su propia escritura.

Este es un taller tanto para quienes estén comenzando a escribir, como para quienes ya tengan un proyecto de escritura en curso y también para todos aquellos que desean ser tratados suavemente (o no).

Carolina Brown @carobrowna es licenciada en Lengua y Literatura Hispánica de la Universidad de Chile y cursó el Máster de Literatura Creativa de la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona. Ha publicado las novelas Nostalgia del desiertoEl final del sendero y Duncan; y la colección de cuentos Rudas, publicada en Chile y también en España. Su obra ha sido parcialmente traducida al inglés.

Textos que componen el taller

Primera sesión: El amor romántico

  • El amor en la antigüedad: Poesía Safo y Estambul #2461
  • El amor cortés: Las reglas del amor según “De arte honeste amandi”
  • El amor trágico: Tristán e Isolda (fragmentos)
  • Amor. Antología colectiva de poesía
  • Helen Fisher: Love is Like Cocaine (material complementario)
  • Ejercicio de escritura: la importancia de los sentidos en la creación literaria

Segunda sesión: Deseo

  • Pedro Mairal, La fuerza
  • Angela Carter, En compañía de Lobos
  • Ejercicio de escritura: Escritura automática

Tercera sesión: Porno y kinks

  • Anais Nin, El delta de Venus (Fragmento)
  • Almudena Grandes, Las edades de Lulú (Fragmento)
  • Gabriela Wiener: Consejos de una Ama inflexible a su discípula turbada
  • Ejercicio de escritura: Estructura narrativa del cuento

Cuarta sesión: Despechados y desenamor

  • Arelis Uribe, Italia
  • Joyce Carol Oates, Amante
  • Alejandro Zambra, Historia de un computador
  • Ejercicio de escritura: creación de cuento erótico

*Todos los materiales están incluidos

**Para inscribirte en este taller puedes mandar un correo a bartlebyberlin@gmail.com

Club de lectura de enero

Miércoles 31 de enero a las 19:00hs

En enero volvemos con el Club de Lectura Bartleby. En esta ocasión leeremos Las perfecciones, de Vincenzo Latronico. Para participar sólo tenéis que o bien pasar por la librería a por el libro o bien comprarlo en nuestra tienda online y mandarnos un correo para que os apuntemos.

Anna y Tom son una pareja de jóvenes que trabajan como diseñadores gráficos desde casa. Aprovechando la flexibilidad de movimientos que les proporciona su profesión, deciden instalarse en un luminoso apartamento en Berlín, capital cosmopolita por antonomasia, donde creen que podrán hacer realidad sus sueños.

Sin embargo, el tiempo pasa, la monotonía empieza a asomar, los amigos regresan a casa y tienen hijos, el trabajo creativo deviene rutinario y los ideales que parecían al alcance de la mano se muestran esquivos… Anna y Tom se sienten atrapados, empeñados en encontrar algo puro y verdadero. Pero ¿realmente existe?

¡Nos vemos en la librería!

B&C

Poéticas corporales: Taller de escritura y cuerpo

Lunes 20, 27 de noviembre, 4 y 11 de diciembre de 18:00 a 21:00hs

Precio: 140 euros

El cuerpo, en su condición de incompleto, fragmentario, desbordado, nos inquieta a la vez que nos interpela. Desde distintos discursos científicos, esotéricos, literarios, se piensa el cuerpo y se elaboran categorías y teorías para aquello que se nos hace indomesticable, rebelde. Se ha teorizado, se ha dicho y se sigue pensando en el cuerpo.

Cada cuerpo tiene su propio lenguaje, habla de su propio sufrimiento y sus propios placeres, y es en esas marcas particulares de lenguaje donde aparece y acontece la singularidad de cada sujeto. Permitir a cada cuerpo desplegar sus sentidos, sus sinsentidos y sus nombres es una forma de abrir un espacio para que cada sujeto emerja en lo que le es propio. Con este taller nos proponemos desarrollar un espacio experiencial para poner en palabras los fenómenos corporales que nos acontecen, como una forma de evocar la emergencia de la poética corporal de cada uno y cada una.

Objetivo y metodología de trabajo:

A partir de ejercicios corporales, pies forzados, escritura automática y ejercicios escriturales, nos proponemos crear un espacio para los fenómenos corporales de cada participante y asistir a su proceso de escritura. Exploraremos sensaciones, texturas y metáforas para dar lugar a la elaboración de las poéticas corporales singulares de cada participante.

El programa se estructura en 4 sesiones de 3 horas cada una, en las que haremos ejercicios vivenciales que incluirán conciencia corporal, movimiento y escritura. Las sesiones se distribuirán del siguiente modo:

  1. Observación, contemplación y reconocimiento del propio cuerpo. Formas de aproximación a nombrarlo.

2 y 3. Bord(e)ar el cuerpo con palabras. Decir el cuerpo a través de distintos métodos de aproximación a la palabra.

4. Integración y presentación final.

Bibliografía:

Dufourmantelle, Anne. Elogio al riesgo

Kohan, Alexandra. Notas sobre el cuerpo

Leguin, Ursula K. La teoría de la bolsa como orígen de la ficción

Meschonnich, Henri. Manifiesto por un partido del ritmo

Nancy, Jean-Luc. A la escucha

Preciado, Paul B. Yo soy el monstruo que os habla

Loo, Sergio. Operación al cuerpo enfermo

Alvarez, María A. Selección de poemas

Torres, Sara. Phantasmagoria

Cociña, Carlos. Selección de poemas

Regina Riveros. Psicoanalista y psicóloga social por la Universidad Central de Venezuela. Diplomada en terapia psicocorporal. Certificada en terapia a través de las artes expresivas. Escribe poesía y dedica su investigación actual a los fenómenos corporales y su expresión artística, performática y escrita. Atiende su práctica privada desde hace 7 años en Berlín.

*Todos los materiales están incluidos

**Para inscribirte en este taller puedes mandar un correo a bartlebyberlin@gmail.com

Club de lectura de otoño

Miércoles 29 de noviembre a las 19:00hs

Nos hace ilusión anunciar que vuelve el Club de Lectura Bartleby. En esta ocasión leeremos Manual para mujeres de la limpieza, de Lucia Berlin. Para participar sólo tenéis que o bien pasar por la librería a por el libro o bien comprarlo en nuestra tienda online y mandarnos un correo para que os apuntemos.

Ahora que ha pasado un poco el furor Lucia Berlin tenemos ganas de recuperar este clásico moderno y conversar sobre la autora en la librería. Con su inigualable toque de humor y melancolía, Berlin se hace eco de su vida, asombrosa y convulsa, para crear verdaderos milagros literarios con episodios del día a día. Las mujeres de sus relatos están desorientadas, pero al mismo tiempo son fuertes, inteligentes y, sobre todo, extraordinariamente reales. Ríen, lloran, aman, beben: sobreviven.

Ojalá os animéis a participar.

¡Nos vemos en la librería!

B&C

La librería cumple 10 años y se expande

Queridos amigos y amigas:

Bartleby & Co. abrió sus puertas en octubre de 2013, eso significa que acabamos de cumplir 10 años de vida. La librería, por aquel entonces, era un semisótano de 50m2 (¡el de la imagen!). En 2020 nos mudamos al local actual, tres veces más grande, justo en la puerta de al lado de la librería original, y conservamos la misma dirección en la ya mítica Boppstr. 2

Pues bien, justo 10 años después de abrir la librería en el local antiguo, recuperamos ese mismo local de 50m2, viejo y destartalado, para que la librería pueda seguir creciendo. Estamos sumidos en las reformas del local antiguo, adaptándolo para que pueda albergar talleres y actividades para los niños, niñas y adolescentes hispanohablantes de Berlín. Este nuevo reto nos llena de energía y nos hace mucha ilusión. No queremos cumplir 10 años y acomodarnos, queremos seguir inventando nuevas formas de ofrecer algo bueno y valioso a nuestra comunidad mientras nos divertimos trabajando y seguimos aprendiendo.

Cumplir 10 años es algo que merece ser celebrado por todo lo alto: Bartleby & Co. es una librería literaria independiente que sólo ofrece libros en español, sin apoyos institucionales, sin concesiones a la comercialidad, que ha conseguido mantener unos precios razonables y un programa de talleres y actividades riguroso y constante. No sólo nos echamos flores a nosotros mismos, vosotros sois una parte crucial de todo esto. Esperamos que Kleine Bartleby pueda mantenerse en esta línea de trabajo, que Bartleby & Co. siga expandiéndose y mejorando, y que queráis seguir a nuestro lado 10 años más. Y por supuesto, habrá fiesta y celebración por todo lo alto, pronto lo anunciaremos.

Gracias por tantos años de apoyo y complicidad.

¡Nos vemos en la librería!

B&C.

Presentación del proyecto editorial Tenemos las máquinas

Sábado 21 de octubre a las 19:00hs

Entrada gratuita

El próximo sábado 21 nos reuniremos en la librería con Julieta Mortati, editora e impulsora de la editorial, y con Ana Carucci, artista encargada de la parte visual de las colecciones, para conocer los orígenes y el presente de Tenemos las máquinas, proyecto editorial independiente con sede en Buenos Aires.

Además, Julieta leerá algunos pasajes de su libro La lengua alemana (Emecé/Notanpuän, 2018), una novela sobre venirse a Berlín por amor y encontrarse con las dificultades y la rudeza de esta ciudad que tan bien conocemos.

Tendremos disponibles libros de la editorial y también ejemplares de La lengua alemana.

Acompañadnos en esta velada de conversación, lectura y vermut.

Tenemos las máquinas es una editorial fundada en 2012 en una pequeña imprenta familiar de la Ciudad de Buenos Aires interesada en descubrir las voces contemporáneas del mañana. Publican narrativa y ensayo contemporáneo.

www.tenemoslasmaquinas.com.ar

@tenemoslasmaquinas

Julieta Mortati es licenciada en Letras por la UBA. Fundó el sello editorial Tenemos las Máquinas, que dirige en la actualidad; directora editorial de Metrópolis Libros y productora editorial de Latin America Research Commons. En 2018 publicó la novela La lengua alemana por Emecé.

Ana Carucci es una artista de Argentina actualmente basada en España. Trabaja con pinturas, dibujos, piezas gráficas y sonido. Desde 2005 se desempeña como dibujante e ilustradora independiente. Sus trabajos han sido publicados en revistas y periódicos de Argentina, Brasil, Italia y Alemania. Desde 2012 trabaja en la editorial argentina Tenemos las Máquinas como directora de arte e ilustradora. En 2022 participó como residente del programa AADK en España y Countdown Grabowsee en Alemania y ha sido seleccionada para realizar un proyecto en la residencia Binaural Nodar 2024 en Portugal. Su obra Cuaderno I  fue seleccionada en 2017 por el Fondo Nacional de las Artes de Argentina para su Concurso Nacional de Artes Visuales.

¡Nos vemos en la librería!

B&C

Cómo construir un refugio

TALLER DE PUBLICACIONES EDITORIALES SENSIBLES

Miércoles 8, 15, 22, 29 de noviembre y 6, 13 de diciembre de 18:00 a 21:00hs

160 euros

Cómo construir un refugio es una primera aproximación al hermoso y complejo mundo de las publicaciones/fanzines además de un espacio de reflexión y creación teórico, práctico y colectivo.

¿Podemos pensar en narrativas materiales posibles para nuestros proyectos? ¿Qué tenemos para decir/para mostrar? ¿Cuáles son las posibilidades artísticas materiales a nuestro alcance? ¿Cómo podemos hacernos amigxs de nuestras posibilidades? ¿Es posible acompañar procesos de transmutación interna creando símbolos terrestres? ¿Es la autopublicación una forma de construir refugios? 

Partiremos reflexionando en torno a publicaciones contemporáneas de fotografía, ilustración y poesía para luego aproximarnos a posibles formas de materializar nuestros propios proyectos. Acompañaremos el proceso creativo adquiriendo herramientas de edición, maquetación y diseño editorial de la mano del programa Adobe Indesing.

Destinaremos las últimas clases a adquirir algunas nociones básicas de impresión y encuadernación.

Destinatarios: Todas aquellas personas que tengan ganas de investigar alrededor de las publicaciones visuales, el mundillo editorial, lo virtual pasado a papel y diversos formatos y soportes. No es necesario tener experiencia previa.

Requerimientos para lxs participantes: 

  • Traer imágenes, textos o ilustraciones con las que se quiera trabajar
  • Instalar programa Adobe InDesing + Adobe Acrobat Pro con el plugin Quite Imposing Plus

Rocío en las Inmensidades, @inmensidadesfotografia, 1992, Partido de La Matanza, Buenos Aires. Fotógrafa y artista audiovisual, amante de la fotografía documental, analógica y de las metodologías económicas del arte. Su práctica artística está especialmente motivada por la reflexión sobre las políticas de disidencia sexual y corporal. Su trabajo pone en tensión y resiste al feminismo cishegemónico, a la vez que ofrece una mirada cercana, cotidiana y en primera persona de los territorios de los que forma parte. La amistad, el erotismo, la marginalidad, las redes afectivas, el cuerpo y la clase social habitan sus imágenes. Ha participado en exposiciones individuales y colectivas en Argentina, Chile, Francia y España. Fue directora de fotografía en Bitches Producciones, (productora audiovisual transfeminista ubicada en el conurbano bonaerense) y cofundadora del Archivo de Culturas Subterráneas junto a Nicolás Cuello y Pat Pietrafesa, (archivo de culturas underground de Argentina y Latinoamérica). Creadora de Profundo, proyecto editorial transfeminista que apuesta a la producción y circulación de saberes y conocimientos interseccionales. Participó activamente durante varios años del taller «Hacer la Vista Gorda», espacio colectivo de acción y reflexión sobre políticas gordas. Fue docente en Suki Fotografía y también en el Centro de Formación Profesional N° 24 de Flores, Buenos Aires, Argentina. Actualmente vive en Berlin, continua en la investigación editorial desde Profundo ediciones participando de ferias internacionales y actividades micropolíticas junto con dar talleres de autopublicación para personas hispanohablantes. 

*Todos los materiales están incluidos

**Para inscribirte en este taller puedes mandar un correo a bartlebyberlin@gmail.com

Este es el futuro, estoy feliz de llegar

CONVERSACIÓN SOBRE LITERATURA ARGENTINA ACTUAL

Viernes 13 de octubre a las 19:00hs

Entrada gratuita

«Este es un libro de autoayuda que te va a cambiar la vida, desde el siglo XXII en adelante.»

¿Qué forma tiene hoy la literatura argentina del futuro? Cuatro ensayistas y poetas de Argentina conversan sobre la escena literaria de su país y sus vínculos con las nuevas tecnologías, la escritura en comunidad, el arte contemporáneo, la música y la política. Un repaso por la obra de autoras y autores fundamentales seguido de una lectura de poesía.

Charla abierta en torno al libro 2022. Veinte apuntes para una literatura argentina del siglo XXII, de descarga gratuita en este link.

Participan: Fernanda Mugica, Julieta Novelli, Julieta Sbdar y Bernardo Orge 

Modera: Timo Berger

Fernanda Mugica

Mar del Plata, 1987. Profesora en Letras por la Universidad Nacional de Mar del Plata. Becaria Doctoral del CONICET. Docente en las cátedras de Literatura y Cultura Argentinas I y II de la carrera de Letras de la UNMdP. Se desempeña como secretaria de la Maestría en Letras Hispánicas en la misma universidad. Integra el grupo de investigación “Literatura, política y cambio”, dirigido por Edgardo H. Berg y codirigido por Nancy Fernández, radicado en el Instituto de Investigación sobre Sociedades, Territorios y Culturas de la UNMdP. Participa como colaboradora en el proyecto “Maneras de leer en la era digital”, dirigido por Juan José Mendoza. Integra la Red Iberoamericana de Teoría y Estudios Literarios y participa del comité editorial de la Colección Humanidades Aumentadas (H++), radicada en el Centro de Estudios Interdisciplinarios de la Universidad Nacional de Rosario. Publicó Alberta (Honesta, 2014), El núcleo duro (Goles Rosas, 2015), Un billete de mil australes encontrado en un libro de Carl Sagan (EMR, 2018; Liliputienses, 2021) y Soñé (Matrerita, 2020). En 2020 su ensayo “Todo lo que retrospectivamente ilumina” recibió el primer premio del Concurso de Ensayos Críticos de Arte Argentino y Latinoamericano organizado por la Fundación PROA y la Asociación Argentina de Críticos de Arte.

Bernardo Orge

Rosario, 1988. Es Profesor en Letras por la Universidad Nacional de Rosario y Auxiliar de Investigación en la cátedra de Literatura Argentina II de esa misma universidad. Trabaja de docente de Lengua y Literatura, becario doctoral de CONICET y editor freelance. Desde 2014 a 2019 formó parte de los equipos de organización del Festival Internacional de Poesía de Rosario, que curó y codirigió entre 2017 y 2019. Coeditó las antologías de poesía hispanoamericana 1.000 millones, poesía en lengua española del siglo XXI (2014) y25 antenas, poesía hispanoamericana (2017), y la antología de poesía argentina del cambio de siglo 53/70 (2015). Publicó el libro de poemas Folk (2014) y algunas plaquetas autoeditadas.

Julieta Novelli

La Plata, 1991. Profesora en Letras por la Universidad Nacional de La Plata. Actualmente cursa el Doctorado en Letras de la UNLP. Recibió una beca doctoral del CONICET por un proyecto de investigación sobre la obra de Fernanda Laguna. Ha publicado reseñas y artículos sobre ese tema en revistas especializadas, nacionales e internacionales. Integra el Centro de Teoría y Crítica Literaria del Instituto de Investigaciones en Humanidades y Ciencias Sociales (UNLP-CONICET). Integra la secretaría de redacción de la revista Orbis Tertius y es correctora de la revista El jardín de los poetas. Asimismo, es miembro del staff de Caja de resonancia, archivo virtual de puestas en voz y performances de poesía latinoamericana contemporánea. Publicó las novelas Volver para mi (Pixel, 2018) y Mi vida con ella (Erizo, 2019), y los libros de poemas Al pajarito, pajarito de las fotos y otros poemas (Oficina Perambulante, 2019), Un día a la vez (Oficina Perambulante, 2021), Pasillo angosto (es pulpa ediciones, 2022) y Nada de esto es un accidente (Salta el pez, 2022).

Julieta Sbdar

Buenos Aires, 1993. Licenciada en Letras por la Universidad de Buenos Aires y Magíster en Estudios de Género por la Universidad París 8. Becaria doctoral CONICET. Actualmente, trabaja las figuraciones del tiempo en la poesía argentina reciente. Docente de Literatura en Enseñanza Media y en contextos de encierro. Integrante del Programa de Extensión en Cárceles de la UBA. Ha publicado los libros de poesía Demoliciones (Eloisa Cartonera, 2017) y Mandarinas (Ediciones Nebliplateada, 2022). Recientemente, obtuvo el Premio de la Bienal de Arte Joven de Buenos Aires por su proyecto de escritura Poesía escolar.

¡Nos vemos en la librería!

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