Sant Jordi 2021

Os extendemos esta invitación para que vengáis a celebrar Sant Jordi (también conocido como el Día Internacional del Libro) con nosotros un año más. En esta ocasión dividiremos los fastos en dos días para evitar aglomeraciones, todos los libros tendrán un 10% de descuento y contaremos con otra novedad: en lugar de la clásica rosa de regalo que os damos cada año, este año os regalaremos una antología maravillosa de poesía mexicana en una edición bilingüe alemán/español titulada Natur Poesie/No contiene armonías que ha editado el Instituto Cultural de México en Alemania.

Queremos volver a recordaros que no es necesario ningún test negativo para entrar en Bartleby, las librerías están consideradas negocios esenciales en Berlín, así que con la mascarilla FFP2 es suficiente.

Y además, os contamos que todavía quedan plazas para nuestros talleres de mayo y que si en esta festividad del libro preferís quedaros en casa, encontraréis aquí nuestro catálogo online para que podáis seguir disfrutando de todos los libros de nuestro fondo.

Que llegue por fin el calor y que paséis una buena semana.

¡Nos vemos en la librería!

B&C.

Taller de creación Fábrica

Taller de 8 sesiones: Miércoles 5, 12, 19 y 26 de mayo y 2, 9, 16 y 23 de junio de 19:00 a 22:00hs

Precio: 190 euros

Taller vía Zoom

FÁBRICA es un taller sobre los procesos de creación. ¿Cómo está construida una obra y cómo es su proceso de creación? Coordinado por Julián Galay, está dividido en ocho encuentros, cada uno centrado en un tema: la hoja en blanco, el desecho, el accidente, la materia prima, la estructura, el silencio y el ruido, el robo y el final. Dirigido tanto a creadores de cualquier disciplina como a curiosos. Cada encuentro está dividido en dos partes: una teórica y otra práctica. A partir de disparadores concretos se trabajará con el eje propuesto de encuentro a encuentro. Es posible traer un proyecto personal para desarrollar en el marco del taller. 

No hace falta tener un proyecto personal en curso ni ningún conocimiento previo particular. 

El taller existe desde el año 2012 y cuenta con 23 ediciones realizadas en distintos formatos. Tanto de forma independiente como dentro de instituciones culturales y educativas como Centro Cultural Kirchner, Posgrado Música Expandida Universidad Nacional de San Martín, Facultad de Diseño y Urbanismo de la Universidad de Buenos Aires, Universidad Nacional de Artes sede Dramáticas, entre otras. 

Julián Galay (Buenos Aires, Argentina) es compositor y artista sonoro, trabaja con el sonido, la imagen en movimiento y el lenguaje a través de la instalación, la performance y el cine experimental. Ganó premios del Teatro Colón, Premio Gardel, Selección Nacional del XI FIBA, Beca Williams, Beca Gandini, Beca Creación FNA, Residencia TaMaCo, entre otros. Sus obras fueron presentadas en Argentina en espacios como el Centro de Experimentación del Teatro Colón, Teatro San Martín, Centro Cultural Kirchner, Cultural San Martín, Bienal de Performance BP.17, FIBA, Festivales Tsonami y Sónar. También en Suiza, Alemania, Brasil y Uruguay. Forma parte del dúo Bustos+Galay junto a Javier Bustos. Durante 14 años formó parte del Ensamble Chancho a Cuerda. Es co-director y curador del sello de música experimental y arte sonoro Sello Postal. Desde el 2009 dicta clases de forma universitaria e independiente. Actualmente se encuentra trabajando dentro del ámbito del cine documental experimental. Vive entre Buenos Aires y Berlín. 

www.instagram.com/taller.fabrica

www.instagram.com/juliangalay

www.facebook.com/tallerfabrica 

www.juliangalay.com/taller_fabrica

*No es necesario tener experiencia previa.

**Para inscribirte en este taller puedes mandar un mail a bartlebyberlin@gmail.com

Taller de cine: Retrato(s) fílmicos

Martes: 4, 11, 18 y 25 de mayo de 19:00h a 21:00h.

Precio: 90 euros

Taller vía Google Meet

«Un tipo va a ver a un pintor para que le haga un cuadro. El artista le dice “mire, hay dos

tipos de cuadros: retratos o paisajes:”. Él le pregunta “¿cuál es el más barato?”. El artista

contesta: “el paisaje”. Él le dice “bueno, haga un paisaje de mí”.»

Nobody’s Business, Alan Berliner

El retrato pintado, gesto de memoria, nace antiguamente para mantener viva la imagen de los muertos. La fotografía, por su condición indicial, amplifica este efecto. Da cuenta de un haber-estado-ahí, embalsama los gestos en un instante. Los retratos, pintados o fotografiados, nos miran, nos interpelan, nos recuerdan que nosotrxs también nos iremos algún día. Pero el cine le supone al retrato un desafío mayor, transforma su propósito: «por primera vez, la imagen de las cosas es también la de su duración: algo así como la momificación del cambio», dirá André Bazin. ¿Qué es capaz de darnos a conocer el cine sobre lxs otrxs? Intuimos que no es el individuo lo que se retrata, sino nuestra experiencia frente a él.

Haremos un recorrido en torno a los retratos en el cine a partir de cuatro ejes, en diálogo con la pintura y la fotografía: Retratos-invocación, retratos familiares, retratos de otrxs y auto-retratos.


Programa general

1- Etimología del retrato

Del retrato pintado a la fotografía fija. El retrato como un gesto de memoria. Retratos de El Fayum. Pinturas de Membling, Van Eyck, Robert Campin, Durero. Primeros retratos en el cine: la representación del cuerpo y el primer plano.

Filmes de Alice Guy Blanché, Edwin S. Porter, Sacha Guitry, entre otros.

2 – Retratos-invocación

¿Cómo representar a lxs muertxs? Retratos post-mortem. De la memoria a la imaginación. Distintas materialidades del archivo.

Filmes de John Gianvito, James Benning, Renate Costa, Mariana Manuela Bellone y Juan Manuel Varela.

3 – Retratos familiares y autorretratos

La cámara en la intimidad del hogar. La idea de home-movie. Los padres, los más íntimos desconocidos. Memoria individual e historia colectiva.

Filmes de Naomi Kawase, Mary Jiménez, Michelle Citron y Albertina Carri.

4 – Retratos de otrxs, retratos de grupos

Del «yo es otro» al «yo puedo ser muchxs otrxs». Identidades en tránsito: discas, mujeres, lesbianas, excéntricas.

Filmes de Johan Van Der Keuken, Marie Loisier, Barbara Hammer, Su Friderich.

Azul Aizenberg (Buenos Aires, Argentina) es Realizadora cinematográfica egresada de la Universidad del Cine (FUC). Trabajó en áreas de dirección, producción y montaje en películas de numerosos realizadores. Ofició como programadora en la 10a edición del Festival Internacional de CineMigrante. Desde 2017 se desempeña como docente, crea y coordina los talleres “Ver y Poder” impartidos en numerosos espacios como el Museo del cine Pablo Duckrós Dickens, Osmiornica Biblioteca, Librería La libre, entre otros. Como guionista y directora realizó e cortometraje La última tierra (2015) y las obras teatrales Valkyria Mano de obra (2017). Su vídeo Amiga (2019), realizado con imágenes de archivo, fue proyectado en la muestra The people’s revolt; en Anthology Film Archives. Su cortometraje Las picapedreras (2020) se encuentra en etapa de distribución. Actualmente se encuentra produciendo su primer largometraje documental.

www.instagram.com/verypoder

www.la-espigadora.blogspot.com


*No es necesario tener experiencia previa.

**Para inscribirte en este taller puedes mandar un mail a bartlebyberlin@gmail.com

Taller de escritura: Creación de personajes

Sábados: 8, 15, 22 y 29 de mayo de 11:00h a 14:00h.

Precio: 130 euros

Taller vía Zoom

¿Te gusta escribir pero te cuesta crear personajes verosímiles e interesantes? ¿Crees que a tus diálogos les falta fuerza?

Este taller está orientado a aquellas personas que deseen trabajar las técnicas de creación de personajes y escritura de diálogos, partes importantísimas del proceso de escritura, puesto que toda historia se desarrolla alrededor de un protagonista y su conflicto. El objetivo final de este taller es identificar los problemas y fallos (falta de ritmo, de verosimilitud, divagación, falta o exceso de información, etcétera), así como corregirlos y aprender a evitarlos, y crear personajes profundos y verosímiles. A ello dedicaremos cuatro sesiones que contarán con una parte teórica y una parte práctica, en la que trabajaremos diferentes tipos de textos y haremos una puesta en común con todos los asistentes.

Izaskun Gracia Quintana es escritora. Ha publicado los libros de relatos Lo que ruge (2021) y Crónicas del encierro (2016, candidato al Premio Euskadi de Literatura) y los poemarios Ohe hutsetan (2018), despertar lloviendo (2017), vacuus (2016), ártica/artikoa (2012), saco de humos (XIX Premio de Poesía Villa de Aranda, 2010), eleak eta beleak (XVII Premio de Poesía Ernestina de Champourcín, 2007) y fuegos fatuos (2003).

Sus textos han sido traducidos al francés, inglés, alemán y griego, y han aparecido en numerosas antologías y revistas. En la actualidad trabaja como traductora, correctora y diseñadora editorial, escribe artículos y crítica literaria para diferentes medios y coordina talleres de escritura.

*Todos los materiales necesarios están incluidos.

**Para apuntarte a este taller puedes mandar un mail a bartlebyberlin@gmail.com