Category Archives: Talleres

Cómo construir un refugio

TALLER DE PUBLICACIONES EDITORIALES SENSIBLES

Miércoles 8, 15, 22, 29 de noviembre y 6, 13 de diciembre de 18:00 a 21:00hs

160 euros

Cómo construir un refugio es una primera aproximación al hermoso y complejo mundo de las publicaciones/fanzines además de un espacio de reflexión y creación teórico, práctico y colectivo.

¿Podemos pensar en narrativas materiales posibles para nuestros proyectos? ¿Qué tenemos para decir/para mostrar? ¿Cuáles son las posibilidades artísticas materiales a nuestro alcance? ¿Cómo podemos hacernos amigxs de nuestras posibilidades? ¿Es posible acompañar procesos de transmutación interna creando símbolos terrestres? ¿Es la autopublicación una forma de construir refugios? 

Partiremos reflexionando en torno a publicaciones contemporáneas de fotografía, ilustración y poesía para luego aproximarnos a posibles formas de materializar nuestros propios proyectos. Acompañaremos el proceso creativo adquiriendo herramientas de edición, maquetación y diseño editorial de la mano del programa Adobe Indesing.

Destinaremos las últimas clases a adquirir algunas nociones básicas de impresión y encuadernación.

Destinatarios: Todas aquellas personas que tengan ganas de investigar alrededor de las publicaciones visuales, el mundillo editorial, lo virtual pasado a papel y diversos formatos y soportes. No es necesario tener experiencia previa.

Requerimientos para lxs participantes: 

  • Traer imágenes, textos o ilustraciones con las que se quiera trabajar
  • Instalar programa Adobe InDesing + Adobe Acrobat Pro con el plugin Quite Imposing Plus

Rocío en las Inmensidades, @inmensidadesfotografia, 1992, Partido de La Matanza, Buenos Aires. Fotógrafa y artista audiovisual, amante de la fotografía documental, analógica y de las metodologías económicas del arte. Su práctica artística está especialmente motivada por la reflexión sobre las políticas de disidencia sexual y corporal. Su trabajo pone en tensión y resiste al feminismo cishegemónico, a la vez que ofrece una mirada cercana, cotidiana y en primera persona de los territorios de los que forma parte. La amistad, el erotismo, la marginalidad, las redes afectivas, el cuerpo y la clase social habitan sus imágenes. Ha participado en exposiciones individuales y colectivas en Argentina, Chile, Francia y España. Fue directora de fotografía en Bitches Producciones, (productora audiovisual transfeminista ubicada en el conurbano bonaerense) y cofundadora del Archivo de Culturas Subterráneas junto a Nicolás Cuello y Pat Pietrafesa, (archivo de culturas underground de Argentina y Latinoamérica). Creadora de Profundo, proyecto editorial transfeminista que apuesta a la producción y circulación de saberes y conocimientos interseccionales. Participó activamente durante varios años del taller “Hacer la Vista Gorda”, espacio colectivo de acción y reflexión sobre políticas gordas. Fue docente en Suki Fotografía y también en el Centro de Formación Profesional N° 24 de Flores, Buenos Aires, Argentina. Actualmente vive en Berlin, continua en la investigación editorial desde Profundo ediciones participando de ferias internacionales y actividades micropolíticas junto con dar talleres de autopublicación para personas hispanohablantes. 

*Todos los materiales están incluidos

**Para inscribirte en este taller puedes mandar un correo a bartlebyberlin@gmail.com

Taller de escritura: Una pasión, un oficio

LABORATORIO DE ESCRITURA CREATIVA

Todos los jueves a partir de septiembre de 18:00 a 21:00hs

Precio: 140 euros por mes / 340 euros por los 3 meses

Modalidad presencial

UNA PASIÓN, UN OFICIO es un laboratorio de escritura creativa con el que nos proponemos dar un espacio de acompañamiento y crear una pequeña comunidad para quienes quieran escribir o tengan ya un proyecto de escritura en curso y necesiten apoyo para seguir avanzando. Orientado hacia la narrativa de ficción y no ficción (cuento, crónica, novela, narrativas del yo…) el objetivo será compartir borradores, analizar los textos de autores ya consagrados y construir conocimiento de manera grupal en base a lecturas, experiencias y la práctica regular de la escritura.

Durante el taller revisaremos textos teóricos que abordan los procesos creativos, técnicas de escritura y la comprensión que los autores tienen de su labor. Por otro lado, leeremos relatos de autores modernos y contemporáneos. Nuestro objetivo será leer conscientemente para analizar y comprender los distintos mecanismos y técnicas propios de la escritura narrativa y cómo operan.

En cada sesión también habrá un espacio para que los alumnos presenten sus textos y trabajemos en ellos de forma grupal, aplicando los conceptos vistos en clase. Siempre desde el respeto y la generosidad, pero también (y muy importante) abiertos a la crítica constructiva.

El ciclo completo está dividido en 12 sesiones (3 meses), pero se puede participar mes a mes.

Se trata de un taller para quienes ya tengan un proyecto de escritura en curso o para quienes se animen a intentarlo con todas las ganas.

Textos que componen el taller

MES 1

Sesión 1:

  • Decálogos de escritores (selección)
  • Mario Bellatin – Prohibido escribir
  • Hebe Uhart – Escribir es una artesanía extraña

Sesión 2:

  • Flannery O’Connor – El arte de escribir cuentos
  • Flannery O’Connor – La buena gente del campo 

Sesión 3:

  • Martín Caparrós – Por el estilo
  • Rodolfo Walsh – Nota al pie

Sesión 4:

  • Edgar Allan Poe – Filosofía de composición
  • Edgar Allan Poe – El cuervo

MES 2

Sesión 5:

  • Boris Pilniak – Un cuento sobre cómo se escriben los cuentos
  • Sebald – Consejos para escritores
  • Margaret Atwood – Finales felices

Sesión 6:

  • Ricardo Piglia – Tesis sobre el cuento
  • Franz Kafka – El jinete del cubo

Sesión 7

  • Virginia Woolf – La casa embrujada
  • Liliana Hecker – La fiesta ajena

Sesión 8:

  • Alia Trabucco – Me olvido de todo menos de mi cuerpo
  • Gabriela Wiener – Consejos de un ama inflexible a una discípula turbada

MES 3

Sesión 9:

  • Raymond Carver – Escribir un cuento
  • Aimee Bender – El final de la ruta

Sesión 10:

  • James Wood – Mecanismos de la ficción (selección)
  • Mircea Cartarescu – El ruletista

Sesión 11:

  • Italo Calvino – Seis propuestas para el próximo milenio
  • Joyce Carol Oates – Dónde estás dónde estuviste

Sesión 12:

  • David Lodge – El arte de la ficción (selección)
  • Katherine Mansfield – Felicidad

Carolina Brown @carobrowna es licenciada en Lengua y Literatura Hispánica de la Universidad de Chile y cursó el Máster de Literatura Creativa de la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona. Ha publicado las novelas Nostalgia del desierto, El final del sendero y Duncan; y la colección de cuentos Rudas, publicada en Chile y también en España. Su obra ha sido parcialmente traducida al inglés.

*Todos los materiales están incluidos

**Para inscribirte en este taller puedes mandar un correo a bartlebyberlin@gmail.com

Taller de escritura: In Utero

LITERATURA Y MATERNIDAD

Sábados 2, 9, 16, 23 de septiembre de 14:00 a 17:00hs

Precio: 140 euros

Modalidad presencial

IN ÚTERO es un taller de lectura y escritura con enfoque feminista que pone su foco en las representaciones de la maternidad en la literatura contemporánea, revisando cómo el tema ha sido abordado por diversas autoras desde la segunda mitad del siglo XX hasta nuestros días. 

Leeremos una variada selección de poesía, cuentos, extractos de novelas, ensayos y crónicas de escritoras provenientes de Latinoamérica, Europa y el mundo anglosajón. En cada sesión discutiremos los textos en profundidad, analizando tanto aspectos temáticos, como estilísticos y formales con el objetivo de develar las estrategias narrativas que los autores utilizan para exponer sus ideas y dar forma a lo que quieren contar. 

En cada encuentro también realizaremos ejercicios prácticos que permitirán a las participantes desarrollar creativamente su propia escritura y aplicar los conceptos vistos en clase a sus textos.

Se trata de un taller para quienes estén comenzando a escribir, para quienes ya tengan un proyecto de escritura en curso y para todos quienes deseen pensar, leer y discutir la maternidad.

Bibliografía

Primera sesión:

  • Un trabajo para toda la vida, Rachel Cusk (selección)
  • Línea Negra, Jazmina Barrera  (selección)
  • Selección de poemas (Prima, Richardson, Olds)
  • Ejercicio de escritura: escritura asociativa

Segunda sesión: 

  • Tres mujeres, Sylvia Plath 
  • Estampida, Bernardita Bravo
  • Madre Soltera, Marina Yuszczuk  (selección)
  • Ejercicio de escritura: un cuento en una lista

Tercera sesión: 

  • Matate Amor, Ariana Harwicz (selección)
  • Helechos, Catalina Infante
  • Ejercicio de escritura: creación de cuento 

Cuarta sesión: 

  • Si la muerte te quita algo, devuélvelo.Naja Marie Aidt (selección)
  • Nueve Lunas, Gabriela Wiener (selección)
  • Ejercicio de escritura: creación de cuento 

Carolina Brown @carobrowna es licenciada en Lengua y Literatura Hispánica de la Universidad de Chile y cursó el Máster de Literatura Creativa de la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona. Ha publicado las novelas Nostalgia del desierto, El final del sendero y Duncan; y la colección de cuentos Rudas, publicada en Chile y también en España. Su obra ha sido parcialmente traducida al inglés.

*Todos los materiales están incluidos

**Para inscribirte en este taller puedes mandar un correo a bartlebyberlin@gmail.com

Escuchá esta canción: Un taller coordinado por Paula Trama

Miércoles 5 de julio de 17:00 a 20:00hs

Precio: 70 euros

Modalidad presencial

Escuchá esta canción es un taller de canciones grupal y presencial, coordinado por Paula Trama, que se enfoca en la escucha musical, el pensamiento y la búsqueda de herramientas para la escritura y composición de canciones. En un recorrido por la música pop contemporánea, se visitarán algunos ejes compositivos de la canción, desde perspectivas musicales, poéticas y literarias, y se propondrá un ejercicio de escritura para poner en práctica el trabajo conjunto. La duración del encuentro es de 3hs, con un pequeño intervalo intermedio de 15 minutos. La docente proveerá material de escucha y lectura. No se requieren conocimientos musicales previos, el taller está pensado para mayores de 18 años, sin límite de edad.

Paula Trama es poeta, música, compositora de canciones y docente de Buenos Aires, Argentina. Ha lanzado numerosos discos de estudio como solista y junto a sus bandas Los Besos y Susi Pireli: “AAAAAAAAAAAA” (2010), “Un disco de Los Besos” (2015), “Helados verdes” (2017), “Copia viva” (2018), “Susi” (2018), “Matemática sentimental” (2019), “En vivo en el Xirgu” (2020). Lleva publicados varios libros de poesía y coordina talleres de composición e investigación musical.

En su música habita una lírica contemporánea particular donde conviven la reflexión y la psicodelia, las frases que son hallazgos de la poesía y del gesto. En su letrística se construye un universo poético sentimental enrarecido, moldeado al calor de la contracultura lesbo-queer de los pequeños escenarios y las vidas intensas, donde siempre se agitaron y entrelazaron libros y discos, melodías y pensamiento.

En 2022 produjo y dirigió el concierto “Me nació este amor” en la Sala Sinfónica del Centro Cultural Kirchner en conmemoración del 7M, día de la visibilidad lésbica, del cual participaron grandes figuras de la música, la literatura y la militancia feminista argentina.

También en 2022 lanzó su último libro de poemas ilustrados por la artista visual Constanza Giuliani, intitulado “Canción, contá conmigo” (Ediciones Danke).

Es Licenciada en Letras y desde hace quince años se desempeña como docente. Creó y coordina el espacio grupal de formación poética y musical: “Escuchá esta canción“, que viene dictando de manera virtual y presencial en varias instituciones como en Centro Cultural Kirchner, el MALBA (Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires) y Centro Cultural España Córdoba, entre otros.

*Todos los materiales están incluidos

**Para inscribirte en este taller puedes mandar un correo a bartlebyberlin@gmail.com

Taller de escritura: Desmantelar, apropiarse, reiterar

ESCRITURA EN BASE A POÉTICAS SUDAMERICANAS

Lunes 5, 132, 19, 26 de junio de 18:00 a 21:00hs

Precio: 140 euros

Modalidad presencial

En literatura, más importante que lo que un texto dice, es lo que se hace en él con el lenguaje. Durante este taller analizaremos libros de poesía sudamericanos que han propuesto novedosos procedimientos de escritura. Al leerlos veremos las diferentes estrategias formales con las que poetas distorsionan su experiencia para llegar a nuevos lugares de representación. En cada sesión realizaremos ejercicios de escritura para apropiarnos, comprender y variar estos procedimientos con el fin de nutrir nuestros propios procesos creativos.

Para este taller no se necesita experiencia, tanto las lecturas como los ejercicios están enfocados a personas que quieran empezar a escribir, que lo hagan desde hace algún tiempo o que quieran refrescar sus proyectos con nuevas formas, es este multinivel lo que también enriquece el diálogo del grupo. Por eso también, aunque leeremos poesía, los ejercicios se llevarán técnicas que pueden ser extrapolables a los diversos géneros de la literatura.

Primera sesión: Ferreira Gullar, Límites de la expresividad

  • Poema sucio, Ferreira Gullar
  • El entre lugar del discurso latinoamericano, Silvano Santiago
  • Ferreira Gullar en conversación con Ariel Jiménez (Fragmento)

Ejercicio: Exploraremos en la escritura la visualidad como un método expresivo que permite entrar, salir y generar puentes comunicantes entre el espacio colectivo y el autobiográfico.

Segunda sesión: Susana Thenon, Métodos para desconocer la funcionalidad del lenguaje

  • Hola Susana, Gabriela Cabezón Cámara
  • Prólogo de la morada imposible, Ana M. Barrenechea y María Negroni
  • Introducción, variación, repetición y divergencia, Santiago Pintabona
  • Ova Completa, Susana Thenon

Ejercicio: Pondremos a prueba en un texto cómo ciertos recursos retóricos pueden remplazar al «yo» como elemento aglutinador y de coherencia.

Tercera sesión: Rafael Espinoza, Poema carrusel

  • El portapliegos, Rafel Espinoza
  • Lecciones de nomenclatura, Jorge Frisancho
  • La regata de las comisuras, ritmo e imagen, Cristian Gómez Olivares
  • En defensa del poema como aberración significante, Mario Montalbetti

Ejercicio: En el intento por remplazar construcciones culturales por experiencias personales, llevaremos al extremo la no concordancia entre el significado y el significante.

Cuarta sesión: Elvira Hernández, Abrir un archivo sobre un emblema

  • Expediciones, la poesía de Elvira Hernández,Diego Alfaro Hernández
  • La bandera de Chile, Elvira Hernández
  • Hubiese deseado no escribir la bandera de chile, Elvira Hernández [Entrevista]
  • Poesía investigativa, Ed Sanders

Ejercicio: Abriremos un archivo sobre algún emblema presente en la cultura a través de un texto que lo personifica.

Gaspar Peñaloza Avsolomovich (Viña del Mar, 1994) Escritor, editor. Licenciado en lengua y
literatura hispánica por la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso, Diplomado en escritura
creativa por el Instituto de Arte (PUCV). Fue becario de la fundación Pablo Neruda en el 2016,
seleccionado en la residencia del Festival de Poesía de Rosario en 2019. Ha publicado los libros de
poesía Sedimento (Aparte, 2018), Orbificios (Ctenophora, 2021) y la novela El Greco (Cuneta,
2022), organizó el festival de poesía joven Maraña coordinando la publicación con el mismo
nombre. Ha impartido talleres de escritura en diferentes contextos. Editor de la revista
concretoazul.cl y editorial Aparte.

*Todos los materiales están incluidos

**Para inscribirte en este taller puedes mandar un correo a bartlebyberlin@gmail.com

Taller de escritura: Tierras Raras

LITERATURA DE VIAJE, MIGRACIONES Y DESPLAZAMIENTOS

Martes 6, 13, 20, 27 de junio de 18:00 a 21:00hs

Precio: 140 euros

Modalidad presencial

¿Quién no desea dejar todo y escapar lejos de vez en cuando? Desde tiempos inmemoriales el viaje ha ocupado un lugar importante en nuestra imaginación. Los humanos somos exploradores y la promesa de cambio y movimiento nos seduce: queremos descubrir lugares remotos, vivir aventuras, cambiar nuestra suerte en otro lugar. Ya sea por placer, aventura o necesidad, durante siglos nos hemos desplazado de un lugar a otro y al hacerlo han surgido textos que recogen las voces, impresiones o fantasías fruto de dichas travesías. 

Tierras Raras es un taller de lectura y escritura que pone su foco en los viajes, las migraciones y desplazamientos y su representación en la literatura. Desde Homero a Bolaño, pasando por Jhumpa Lahiri, Pedro Mairal y Joseph Conrad, leeremos una selección de textos diversos para descubrir cómo los autores van configurando una historia cuyo eje es el desplazamiento y el encuentro con la otredad. Exploraremos las técnicas y herramientas que los escritores utilizan para abordar el conflicto, crear atmósfera y desarrollar la tensión narrativa. Además, clase a clase realizaremos ejercicios prácticos que permitirán a los participantes desarrollar creativamente su propia escritura.

Este es un taller para quienes estén comenzando a escribir, para quienes ya tengan un proyecto de escritura en curso y para todos aquellos a quienes les guste escaparse de vez en cuando en el mundo real o la imaginación.

Primera sesión: Literatura de viaje

  • Homero, La Odisea (Canto IX)
  • Joseph Conrad, El corazón de las tinieblas (selección)
  • Ejercicio de escritura: creación de atmósfera en un relato de viajes

Segunda sesión: Migraciones

  • Julio Ramón Ribeyro, Alienación
  • Jhumpa Lahiri, Cielo e infierno
  • Ejercicio de escritura: la estructura del relato de viaje

Tercera sesión: Más Migraciones

  • Roberto Bolaño, El ojo Silva
  • Liliana Colianzi, La ola
  • Ejercicio de escritura: creación de cuento

Cuarta sesión: Desplazamientos en el tiempo y el espacio

  • John Cheever, El nadador
  • Pedro Mairal, Hoy Temprano
  • Ejercicio de escritura: creación de cuento

Carolina Brown @carobrowna es licenciada en Lengua y Literatura Hispánica de la Universidad de Chile y cursó el Máster de Literatura Creativa de la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona. Ha publicado las novelas Nostalgia del desierto, El final del sendero y Duncan; y la colección de cuentos Rudas, publicada en Chile y también en España. Su obra ha sido parcialmente traducida al inglés.

*Todos los materiales están incluidos

**Para inscribirte en este taller puedes mandar un correo a bartlebyberlin@gmail.com

Taller: Pedro Lemebel, resistencias y marginalidades

Miércoles 10, 17, 24 y 31 de mayo de 18:30 a 20:30hs

140 euros

Modalidad presencial

En este taller de lectura y conversación nos aproximaremos a la vida y obra de Pedro Lemebel, uno de los escritores chilenos más transgresores de las últimas dos décadas. De origen humilde, vivió la experiencia de ser homosexual en una sociedad profundamente conservadora marcada, además, por el legado ominoso de la dictadura militar. Fundamentalmente conocido por su faceta de cronista, examinaremos, junto con ella, su incursión en la narrativa y en el arte de la perfomance, aristas menos conocidas -aunque no menos significativas- de su infatigable activismo político y literario queer.

A lo largo de cuatro sesiones, leeremos una selección de sus obras (también visualizaremos algunas películas en torno a él) y ahondaremos en los principales hitos de su trayectoria biográfica, escritural y artística a la luz de su respectivo contexto de producción. También analizaremos algunos de los ejes centrales de su proyecto creador, entre ellos, la visibilización y reivindicación de sujetos marginales, la relevancia que adquiere el cuerpo como herramienta de denuncia política, la representación de la ciudad como un espacio para subvertir y resignificar las dinámicas de vigilancia y control, y la adopción de estéticas y lenguajes heterodoxos que despertaron la censura del establishment literario. 

Para participar de este taller no se necesitan conocimientos previos: está dirigido a todes quienes tengan interés en aprender o profundizar sobre el autor. El objetivo es generar un espacio de diálogo para compartir y nutrir nuestras experiencias de lectura, reflexionando en torno al carácter incendiario y profundamente actual de Lemebel y su obra.

Sesión 1. Lemebel antes de Lemebel. Sus primeros años y su participación en la escena de vanguardia de fines de los 80s

Lecturas: 

– «Zanjón de la Aguada. Crónica en tres actos»

– «Memorias del quiltraje urbano (o El corre que te pillo del tierral)»

– «Los cinco minutos te hacen florecer (Víctor Jara)»

– «El Garage Matucana (La felpa humana de un hangar)»

– «La muerte de la Madonna»

Sesión 2. El surgimiento del cronista. Ciudad, desobediencia, cuerpos y deseos en fuga

Lecturas:

– «Anacondas en el parque» 

– «Escualos en la bruma»

– «La esquina es mi corazón (o los New Kids del Bloque)»

– «Los mil nombres de María Camaleón»

– «El último beso de Loba Lámar»

– «El río Mapocho (o el Sena de Santiago, pero con sauces)»

Sesión 3. Aproximación a la narrativa. La reivindicación de la “loca” como sujeto política y la crítica a las masculinidades hegemónicas

Lecturas:

– Tengo miedo torero (fragmento)

– “Hablo por mi diferencia»

– “La ciudad sin ti»

Sesión 4. Otras representaciones subalternas. La actualidad de Pedro Lemebel

Lecturas: 

-«Loco afán» 

– «La enamorada errancia del descontrol» 

– «Los duendes de la noche»

– «La leva» 

– «Las sirenas del café (El sueño top model de la Jacqueline)»

– «Las amazonas de la Colectiva Ayuquelén»

Joyce Contreras Villalobos. Doctora en literatura e investigadora postdoctoral de la Universidad de Chile. Docente universitaria, editora y mediadora de clubes de lectura. Autora de diversos libros y artículos académicos, ha sido becaria del Servicio Alemán de Intercambio Académico (DAAD) y actualmente realiza una pasantía de investigación en el Instituto Iberoamericano de Berlín.

*Todos los materiales están incluidos

**Para inscribirte en este taller puedes mandar un correo a bartlebyberlin@gmail.com

Taller de escritura con María Fernanda Ampuero

ESCRIBIR CON LOS SENTIDOS: UN TALLER DE MARÍA FERNANDA AMPUERO

Sábado 15 y domingo 16 de abril de 16:00 a 19:00hs

120 euros

Presencial

¿Cómo se narra un olor, un sabor, un tacto, un sonido? ¿Qué estrategias narrativas podemos usar para mejorar nuestras descripciones cuando tienen que ver con experiencias que el autor no puede compartir con el lector como el olfato, el gusto, el tacto, el oído? Experimentaremos con diferentes texturas, aromas, sabores, ruidos para descubrir cómo contarlos de manera que lleguen al lector de manera más intensa posible.

Primera sesión: Sensualistas del mundo, uníos. Olfato y gusto. Para comerte mejor. ¿A qué huele morir?  

Segunda sesión: Show don’t tell. ¿Qué se siente tocar a un elefante? Tacto y oído. Caballos, sirenas, el aullido de un hombre lobo. La metáfora como herramienta fundamental. 

Bibliografía:

  • El Perfume, de Patrick Süskind
  • Como agua para chocolate, de Laura Esquivel
  • El Silenciero, de Mario Di Benedetto

María Fernanda Ampuero (Ecuador, 1976) es escritora y periodista. Sus crónicas se han publicado en medios como Gatopardo, Anfibia, Internazionale, Piauí, Quimera o El País y han sido parte de numerosas antologías de narrativa de no ficción. Recibió el premio Ciespal de Crónica y el premio de la Organización Internacional de la Migración a la mejor crónica periodística del año. En 2012 fue elegida una de las latinoamericanas más relevantes de Madrid, ciudad en la que vive desde 2005. Su primer libro de relatos, Pelea de Gallos (Páginas de Espuma, 2018) ya lleva quince ediciones y ha sido traducido a varios idiomas. Fue elegido por The New York Times en español como uno de los diez libros del año y ganó el premio Joaquín Gallegos Lara (Ecuador) al mejor libro de cuentos del año. Sacrificios Humanos (Páginas de Espuma, 2021) se ha publicado en ediciones independientes en Ecuador, Bolivia, Argentina, México y Colombia. Los derechos de traducción ya han sido comprados por varias editoriales alrededor del mundo. Acaba de recibir la residencia que otorga la Civitella Ranieri Foundation a artistas destacados de alrededor del mundo.

*Todos los materiales están incluidos

**Para inscribirte en este taller puedes mandar un correo a bartlebyberlin@gmail.com

Annie Ernaux: Un taller de lectura de Alan Pauls

Precio: 110 euros

Modalidad presencial

¿Annie Ernaux autoficcional? Nadie ha hecho tanto contra la autoficción como la autora de El acontecimiento. Nadie ha apostado tanto por los hechos reales, las fechas concretas, los lugares que existen en el mapa, los nombres verdaderos, los gestos que se hicieron, las frases que se dijeron y escucharon en la escena que se intenta reconstruir. Que en Ernaux es siempre una escena de trauma. Una muerte, la irrupción de una enfermedad sin remedio, un aborto. Lejos de la introspección, la autobiografía o la confesión, el modelo de la literatura de Ernaux es la etnografía forense, que mide, diseca y analiza todo lo que toca, especialmente —pero no exclusivamente— eso que a falta de otra palabra seguimos llamando “yo”.

Leeremos y comentaremos extractos de:

Los armarios vacíos (1973)

El lugar (1982)

La vergüenza (1996)

Pura pasión (1990) / Perderse (2000)

Los años (2007)

Alan Pauls es escritor. Enseñó Teoría Literaria en la Universidad de Buenos Aires y fue visiting professor en la Universidad de Princeton. Entre sus libros publicados figuran las novelas El pudor del pornógrafo, Wasabi, El pasado (premio Herralde 2003), la trilogía Historia del llanto, Historia del pelo e Historia del dinero, y La mitad fantasma, y los ensayos El factor Borges, La vida descalzo, Temas lentos y Trance. Desde 2019 vive en Berlin, donde coordina talleres de escritura.

*Todos los materiales están incluidos

**Para inscribirte en este taller puedes mandar un correo a bartlebyberlin@gmail.com

Taller de Arte y Feminismo como camino interior

Viernes 17 de marzo de 17:00 a 21:00hs

90 euros

Taller presencial

En este taller vamos a trabajar en torno a la representación de lo femenino y lo sagrado a lo largo de la Historia del Arte. Trabajaremos con la Virgen María como figura de poder, desde el feminismo, más allá del arquetipo de mujer asexuada y madre ideal.

Vamos a deconstruir todas las ideas preconcebidas sobre quiénes eran las Vírgenes (es decir, las Partenos) y sobre el concepto de diosas.


Porque las diosas no existen. Las diosas son personas como tú y como yo, que han elegido trabajar en sí mismas, poner el foco en ellas, en resumidas cuentas: se han elegido a ellas mismas.

Manifiesto de intenciones

María Llopis es escritora, artista, activista y feminista. Desarrolla una visión alternativa propia de la identidad sexual y de género siempre partiendo de un fuerte posicionamiento político feminista. Llopis deconstruye el sujeto sexual del feminismo para así elaborar un discurso más cercano a prácticas en torno al feminismo pro sex o al transfeminismo.
La obra de la artista versa sobre maternidad y sexualidad, sobre orgasmo y violencia, sobre la performatividad de nuestro género, sobre la violencia sexual, sobre el sexo virtual, sobre las maternidades subversivas, sobre los partos orgásmicos. Pero ante todo, el trabajo de María Llopis sitúa la sexualidad / intimidad como poderosa fuerza de creación y como arma política necesaria para cuestionar la sociedad en la que vivimos.

Perfil biográfico

María Llopis, Valencia 1975.

Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Valencia (1998). Máster en Animación Audiovisual en la Universidad Autónoma de Barcelona (2000) y Máster Universitario en Investigación Aplicada en Estudios Feministas, de Género y Ciudadanía de la Universidad Jaume I de Castellón (2019). Certificado de Aptitud Pedagógica (2000) por la Universitat Politécnica de Valencia.

Su obra forma parte del Patrimonio Artístico Valenciano (Consorci de Museus de la Generalitat Valenciana). Su trabajo ha formado parte de numerosas exposiciones y festivales de arte tales como el Encuentro Internacional Feminista en Madrid en febrero del 2023, la exposición Maternar en el MUAC Museo Universitario de Arte Contemporáneo de México (2022), Feminismes! Coreografies del génere en el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona CCCB (2019-20), The Art of Reproduction in St Polten, Austria (2019), Genealogías feministas en el arte español: 1960-2010 en el Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León MUSAC (2013) u otras en el Center for Sex and Culture in San Francisco (2012), la Aubin Gallery en Londres (2012), el Festival Panorama en Rio de Janeiro (2011), la Galería Volte en Bombay (2010) o el Festival Internacional de Música Avanzada y Arte Multimedia Sónar de Barcelona (2004).

Entre su labor profesional destacan numerosos talleres, charlas y conferencias sobre arte y feminismo en centros de arte como la Sala Sant Miquel de la Fundació Caixa Castelló (2020), Museo Nacional Reina Sofia (2019), Centre de Cultura Contemporànea del Carmen en Valencia (2019), Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne (2010), Arteleku en Donosti (2009), Artivistic in Montreal (2009), Hangar en Barcelona (2008), Royal Institute of Art en Stockholm (2008), festival City of Women en Ljubljana (2007) o Post Porn Politics Symposium de Berlin (2006).

Del 2004 hasta 2007 formó parte activa del colectivo artístico multidisciplinar «Girlswholikeporno», con gran trayectoria internacional.

Ha publicado los libros El postporno era eso con la editorial Melusina (Barcelona 2010), Maternidades Subversivas (Txalaparta 2015) y La revolución de los cuidados (Txalaparta 2021).


* Ven al taller con libreta, papel, rotuladores, lápices de colores, iPad, cámara fotográfica o plastilina. Lo que tú prefieras. Puedes también venir sin nada. Lo importante es que vengas lo más vacía posible. 

** Todos los materiales están incluidos.

*** Para apuntarte a este taller puedes mandar un correo a bartlebyberlin@gmail.com

(Crédito de la imagen: Adoration of the yoni, a scene carved below the image of a goddess at the sixty-four Yogini Temple, Bheraghat. Madhya Pradesh, 12th century, stone.)

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